Moteur-Silence on tourne!

The Rolling Stones et Richard Branson vont une nouvelle fois mettre leurs talents en commun...Les Rolling Stones ont jusqu'àprésent enregistré 3 albums pour la marque Virgin détenue par Richard Branson...mais cela date déjà des années 1980...un bail!  Aujourd'hui, j'apprends que Virgin a acquis les droits de livre de Robert Greenfield (2008) "Exile on Main Street: A Season in Hell with the Rolling Stones"  Selon Branson qui va mettre en chantier un film sur le sujet, son long-mètrage sera un drame et non un documentaire...

Tout comme le bouquin, il se focalisera sur la relation des deux têtes pensantes, Mick Jagger et Keith Richards, alors que le groupe enregistre leur désormais album culte "Exile on Main Street dans le sud de la France pendant l'été 1971. Brandon et Phil Murphy vont s'atteler au scnéario, tandis que City Entertainent s'occupera de la production...Cependant, j'ai également appris qu'un autre film sur les Pierres qui roulent serait en post-prod. A savoir un documentaire sur le 50ème anniversaire de la création du fameux band....dont la sortie est prévue en septembre prochain...Une bonne nouvelle que tout ça...Après le très bon "Shine a Light" de Martin Scorsese, voici les Pierre qui roulent façon Branson. cela risque d'être chaud!

POURTANT.....en écrivant cet article, il me revient que...l'année dernière j'avais déjà commis un billet sur le sujet et même que le film a été projeté aux Bozarts de Bruxelles en juin 2010...et réalisé par un certain Stephen Kijak...

le lien pour découvrir la vidéo qui agrémentait mon billet:

Le jeune gamin qui avait fortement impressionné dans "Terminator2" a bien changé...Bouffi et surtout très marqué pour son âge, le comédien était presque retombé dans l'ombre, si ce n'est une apparition dans "Stoïc"....film qui fut projeté au festival du Film Fantastique de Bruxelles en sa présence il y a deux ans...Cependant, au vu de la bande-annonce  de "Below Zero" , je ne pense pas qu'il va refaire surface aussitôt!

Réalisé par Justin Thomas Ostensen, avec Edward Furlong (T2, Night of the Demons, The Crow: Wicked Prayer) Michael Berryman (The Hills Have Eyes, The Lords of Salem) et Kristin Booth (The Kennedys). 

Synopsis
'Jack the Hack', un écrivain à succès dont l'inspiration fait actuelement défaut, se retrouve avec la hantise de la page blanche....Afin de pimenter sa vie et de retrouver la joie d'écrire, il décide de s'isoler dans un congélateur de viande avec seulement de la nourriture végétarenne, et son inspiration comme "compagne"...Mais tout se ne passera pas comme prévu! Paraît que c'est inspiré de faits réels? Ah bon!

Ouf, je pousse vraiment un soupir de soulagement....Le ket avec son vélo n'est pas dans la liste....Et avec le choix de Rundskop (Bullhead) nominé dans la catégorie, Meilleur film en langue étrangère, je constate que les Yankees ne sont pas encore sous le charme....(oups) des Dardenne Boys... et ce n'est que justice....C'est vrai quand même, à part un prix de consolation à Cannes, décerné plus par sympathie que pour la qualité du film.....qu'à engrangé le film des Dardenne? Rien, niks, nada!!!!! Alors que Rundskop collectionne les prix et trophées, en tant que film, et pour le fabuleux acteur Mathias Schoenaerts, en l'occurence 25 exactement!!!! En Corée en France, à Montréal, à Berlin, sans oublier le Prix Fripeci à Palm Springs, et le Prix du meilleur nouveau Réalisateur à Michael Roskam décerné par Variety....Où il est le gamin??? Loin derrière!

 Tous les nominés....Wim Wenders "Pina", Agnieszka Holland "In Darkness", Ole Christian Madsen ("Superclasico") et Asghar Farhadi  multi-lauréat pour "A Separation".  Footnote de Joseph Cedar (Israel) "Omar m'a tué" de Roshdi Zem (Maroc) "Warriors of the rainbow" de Wei Te-Sheng (Taiwan)  et "Monsieur Lazhar" de Philippe Falardeau (Canada...

Rundskop est un drame captivant sur l'innocence perdue et l'amitié, le crime et son châtiment, les désirs conflictuels et l'impossible réparation...Les rôles principaux sont interprètés par Mathias Schoonearts, Jeroen Perceval, Philippe Grand'Henry et Erico Salamone......Rundskop à reçu le soutien du Vlaams Audiovisueel Fonds et de la Communauté Française de Belgique de Bruxelliamages. Le film est distribué par Kinépolis sur 30 copies réparties en Flandres, Bruxelles et wallonie

http://rundskop.be/

Mini-synopsis: Jacky est issu d'une importante famille d'agriculteurs et d'engraisseurs du sud du Limbourg. A 33 ans, il apparaît comme un être renfermé et imprévisible, parfois violent… Grâce à sa collaboration avec un vétérinaire corrompu, Jacky s’est forgé une belle place dans le milieu de la mafia des hormones. Alors qu’il est en passe de conclure un marché exclusif avec le plus puissant des trafiquants d'hormones de Flandre occidentale, un agent fédéral est assassiné. C’est le branle-bas de combat parmi les policiers. Les choses se compliquent pour Jacky et tandis que l’étau se resserre autour de lui, tout son passé, et ses lourds secrets, ressurgissent…

Le film de Michael R. Roskamp continue d'accumuler les prix de par le monde....Mathias Schoenaerts s'est vu décerner le Fipresci International Press Award for Best Actor dans "Rundskop" au 23ème festival de Palm Springs..Déjà quelques jours auparavant, le magasine Variety avait désigné Roskam comme l'un des dix meilleurs réalisateurs du moment..Pour rappel, et c'est là que je me sens interpellée par ce non-sens.....Rundskop a glâné près de 25 prix dans différents festival.....et ne figurait pas dans les nominés des Golden Globes ....alors quee Le Gamin au Vélo" y était..... Peut-on m'expliquer?? Heureusement, Rundkop est en bonne compagnie dans les nominés  catégorie Meilleur Film en langue étrangère aux Oscars....

Le casting de "A Separation" de Asghar Farhady, -- Leila Hatami, Sareh Bayat et Sarina Farhadi , s'est vu décerner le  FIPRESCI Award for Best Actress.  Quant à la comédie en langue française  "Starbuck"  elle a gagné The Audience Award for Best Narrative Feature".

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Deuxième poster du film réalisé par 7 "directors" différents!

 Sir Ben Kingsley, qui a déjà un Oscar, deux Golden Globes, deux BAFTA Awards et le London Film Critics Award pour sa performance dans le film 1982 "Gandhi", vient d'enricher sa "collection" de trophées avec le Prestigieux Prix Legend Award 2011 au Capri Hollywood Festival. Cet évènement international avait déjà couronné quelques grosses pointures, à savoir Claude Lelouch, Samuel L. Jackson,Helen Mirren, Vanessa Redgrave, Baz Luhrman, Dennis Hopper. Cette 16ème Bérénice Béjo à quant à elle reçu le prix de la Meilleure actrice pour son rôle pétillant dans The Artist, film pour lequel Michael Hazavanicius, s'est vu remettre le Prix du Film de l'année. Par ailleurs, pour une fois, Jean Dujardin a du laisser sa place à Michael Fassbinder, majestueux dans "Shame" et Meilleur acteur 2011!

Cette 16ème édition du Capri Holllywood Festival a également courônné, le castingde  " My Week With Marilyn" de Simon Curtis, lequel composé de Kenneth Branagh, Michèlle Williams, Eddie Redmayne, Judi Dench et Dominic Cooper, s'est vu remettre un prix d'ensemble, Lee Daniels est reparti avec le Prix Humanitaire pour son magifique "Precious"...et enfin, Emanueel Crialese a reçu  le Capri Peace Award...

www.caprihollywood.com

Lindsa Lohan, la sulfureuse starlette condamnée à de nombreuses heures de travaux d'interêt général à la morgue de Los Angeles, se tient à carreau...Son incarcération en cas de "mauvase conduite" voir d'absence ne tient qu'à un fil...Et puisqu'elle est encore toujours en course pour jouer dans le biopic sur les Gotti, la demoiselle joue profl bas.....Même sur la couv" du numéro de janvier de Playboy. Pas de nu intégral, mais pas de quoi fouetter un chat non plus. Je vous laisse juge....A sa place, moi non plus je n'aurais pas refusé l'offre. un cite un chiffre avec quelques zéros...

La suite de l'article ici  The Insider, 

Le tag Lindsay Lohan ou la catégorie (colonne de droite) vous amène sur les photos (10) intérieures du numéro de Playboy, dont la sortie était prévue en février, mais qui pourrait sortir assez rapidement selon le site TMZ..

Oprah Winfrey (57)  la célèbre présentatrice américaine s'est vu décerner un Oscar d'Honneur lors du Troisième "Governor's  Awards" qui s'est tenu ce lundi à Hollwyood.  Très active dans l'aide sociale, elle s'est vu remettre ce prestigieux trophée pour son travail caritatif,  qui a permis à des milliers d'étudiants d'avoir accès à l'enseignement supérieur, grâce à des bourses d'études financées par Oprah.. l'une des femmes les plus riches des Etats-Unis. Sa fortune étant estimée à 2,4 milliards de $...

Personnellement, je n'ai jamais oublié son rôle dans Color People....aux côtés de Whoopi Goldberg!

http://fr.wikipedia.org/wiki/Oprah_Winfrey

A l'occasion de la (re)sortie en France du film Metropolis de Fritz Lang le visionnaire, ..Une exposition a ouvert ses portes il y a quelques jours...........Une collection unique au monde, qui restera accessible jusqu'au 25 janvier 2012...

L’exposition Metropolis permet de découvrir le film à travers son scénario, du prologue dans la cité moderniste à la scène finale dans la cathédrale. Les six grandes séquences du film (La Cité des Fils ; La Ville Ouvrière ; La Ville Haute ; Le Laboratoire Rotwang ; Les Catacombes ; La Cathédrale) servent de parcours et sont illustrées par des projections et des pièces uniques : dessins originaux des décorateurs, robot de la « femme-machine », costumes, appareils, photos de plateau…

La  chance de posséder, grâce à Lotte H. Eisner, sa première conservatrice, une collection unique au monde : plus de 800 photographies de plateau originales de Metropolis, des dessins originaux des décorateurs Erich Kettelhut et Otto Hunte, le robot reconstitué par Walter Schulze-Mittendorff… L’exposition présente également des dessins jusqu’ici inédits en France, ainsi que la spectaculaire série de têtes sculptées par Schulze-Mittendorff : La Mort et les sept péchés capitaux.

Fritz Lang visionnaire

Metropolis a été tourné entre 1925 et 1926 dans trois des plus grands studios de Neubabelsberg, dans la banlieue de Berlin. 311 jours et 60 nuits de tournage furent nécessaires pour terminer cette oeuvre spectaculaire. Outre les huit acteurs principaux, il fallut engager 750 acteurs pour les petits rôles et, dit-on, 25 000 figurants. 6 millions de marks furent dépensés durant le tournage, soit un dépassement de 5 millions sur le budget prévu. Ce qui caractérise Metropolis, c’est la grandeur technique de son exécution. Les images de l’usine, avec ses foules d’ouvriers marchant en cadence, les visions de la ville avec ses étages superposés, inspirées de New York que Lang a visité en 1924, les scènes du robot entouré de cercles de feu, sont fixées dans la mémoire collective. L’église souterraine de la nouvelle religion sociale, avec son enchevêtrement de croix et de jeux lumineux, le rythme des scènes de l’inondation, la fantasmagorie éblouissante de la naissance de l’androïde, restent de grands moments d’anthologie. C’est le dernier film expressionniste, le premier de la Nouvelle objectivité, et le triomphe des « Filmarchitekten » allemands. Épopée du travail tayloriste, de la technologie et des collectivités, réalisation des prophéties de l’Apocalypse par le machinisme et la corruption, c’est une oeuvre moderne, effrayante, prémonitoire à certains égards du futur cauchemar nazi. L’équipe réunie par Fritz Lang est exceptionnelle et marque, avec le Faust de Murnau et Napoléon de Gance, l’apogée progressive de « l’Art Muet ».

Ce qui intéressait initialement Lang, c’était l’affrontement entre la magie et l’occultisme – le domaine de Rotwang – et la modernité technique – incarnée par Fredersen, le maître de Metropolis. Lang n’a finalement pas pu approfondir cet aspect occulte, ce qui a fini par engendrer une sorte de rupture stylistique dans le film.

C’est surtout visuellement, techniquement et au point de vue du spectaculaire que Metropolis s’affirme comme une oeuvre phare pour l’histoire du cinéma. Les nouveaux procédés de prise de vue avec miroirs permettent de composer des images en tompe-l’oeil avc des décors qui semblent gigantesques : c’est l’ancêtre de la projection frontale développée par Stanley Kubrick dans 2001, l’Odyssée de l’espace. On utilise également des procédés d’animation, la méthode des surimpressions, des caméras américaines, allemandes et françaises dernier cri… La plus récente technique cinématographique est appelée en renfort par Lang, afin de donner à Metropolis une grande modernité esthétique et technologique.

Un chef-d’oeuvre à redécouvrir dans sa version d’origine

Le film est présenté le 10 janvier 1927 à l’UFA Théâtre de Berlin dans sa version originelle (153 min). Si Metropolis rencontre un échec auprès du public et de nombreux critiques, il est défendu par l’avant-garde, Luis Buñuel et la presse intellectuelle française en tête. Une version courte est montrée en France par l’Alliance cinématographique européenne. Distribué aux Etats-Unis par la Paramount, le film est remonté et massacré dans ce pays par le romancier Channing Pollock, qui confiera son plus grand mépris pour l’oeuvre de Lang. Metropolis a subi le même sort que le Napoléon d’Abel Gance (1927), autre film fleuve plein de trouvailles visuelles et techniques, ou Les Rapaces d’Erich von Stroheim (1925) : oeuvres phares et monstrueuses, impitoyablement amputées par les producteurs et financiers de l’époque.

Metropolis de Fritz Lang a été soigneusement restauré à plusieurs reprises durant les années 1980 et 1990 par Enno Patalas, grand spécialiste du cinéma allemand. Mais il manquait toujours des scènes importantes, disparues lors des remontages opérés à l’époque pour raccourcir le film. En 2008, un miracle se produit : une version du film dans son métrage d’origine est découverte au Museo del Cine de Buenos Aires. Quasiment tous les plans manquants de Metropolis subsistent désormais, et le film de Lang restauré par Martin Koerber a retrouvé presque tout son sens originel.

http://www.cinematheque.fr/

Laurent Mannoni

La compagnie Weinsteins envisage de porter Cinéma paradiso, Finding Neverland, Chocolat et ....the King's Speech sur les planches de Broadway!!! En ce qui concerne le dernier de la liste, la date de la première à New York, aurait (?) déjà été planifiée....en Automne 2012...mais sera proposé en grande avan-première en Angleterre dès l'été...Normal puisqu'il s'agit d'un des meilleurs films des dix dernières années, et qu'il décrit la vie de la Cour d'Angleterre...

 tout le dossiers King's Speech.....un clic sur :

http://mich-silence-on-tourne.skynetblogs.be/tag/the+king...

  Le troisième volet de la sag Fockers est en place.

Les Little Fockers sont là! Avec encore et toujours Robert DeNiro en beau-père gringeux, Ben Stiller et Dustin Hoffman entre autres...auxquels sont venus s'ajouter Jessica Alba, Blyth Daner  et Owen Wilson.

Tapis-Rouge au Ziegfeld Theater de New-York ce 15 décembre.

Crédits Photos Image.Net pro. 

Le palmarès complèt du Festival de Cannes 2009.

Palme d'Or (Golden Palm): "The White Ribbon," de Michael Haneke (Austria)

-Grand Prix: "A Prophet," de Jacques Audiard (France)

-Prix du jury : "Fish Tank,"d' Andrea Arnold (Angleterre)et "Thirst," de Park Chan-wook (Corée du Sud )

-Prix spécial : Alain Resnais

-Meilleur réalisateur : Brillante Mendoza, "Kinatay" (Philippines)

-Meilleur acteur : Christoph Waltz, "Inglourious Basterds" (Usa)

Meilleure actrice : Charlotte Gainsbourg, "Antichrist" (Danemark)

-Meilleur scénario : Feng Mei, "Spring Fever" (Chine)

-Camera d'Or (première oeuvre): "Samson and Delilah," de Warwick Thornton (Australia)

-Meilleur court-métrage: "Arena,"  Joao Salaviza (Portugal)

(Robpatz à Cannes)
Encore un film en costume d'époque . Après "Little Ashes" où il campe Salvador Dali et sa célèbre moustache, Pattinson qui est à Cannes pour assurer la promotion de "Remember Me" qu'il a été sollicité pour tourner dans "Bel Ami" l'oeuvre de Guy De Maupassant. Le tournage sous la direction de l'anglais Declan Donnellan, pour qui ce sera une première en tant que réalisateur, pourrait déjà débuter à Paris vers la fin de l'année. Malgré que le nom de l'actrice féminine ne soit pas  encore connu, la sortie est prévue cependant déjà prévue pour le 12 février 2010.  

Bel Ami, relate l'ascension d'un personnage immoral, cynique et ambitieux dans le Paris des années 1980

Le réalisateur Spielberg va enfin concrétiser son rêve, et le mot est bien à propos. Parce que le personnage dont il va commencer le biopic n'est rien moins d'autre que le Pasteur Martin Luther King, à qui l'on doit la phase devenue culte "I had A dream" Marton Luther King, assassiné en 1968 à Memphis Tennessee,à 39 ans, était un ardent défenseur des droits civiques en faveur des citoyens Afro-Américains.  Dreamworks, la société de production de Spielberg, vient d'obtenir, après des années de bataille juridique, les droits sur les discours de King, ses livres, et tous les documents bloqués par des copyrights pendant toutes ses années..Ce film est le premier projet autorisé par la King's Estate, contrôlée par son fils Dexter. .

http://fr.wikipedia.org/wiki/Martin_Luther_King

Sean Penn  va se glisser dans la peau d'une ancienne et riche rock star, qui s'ennuie tellement qu'un beau jour il va se lancer à la poursuite du boureau de son père, un criminel nazi qui aurait trouvé refuge au Etats Unis.   "This Must Be the Place"  première en langue anglaise pour l'italien Paolo Sorrentino dont la dernière réalisation "Il Divo" a rencontré un très gros succès. Après Harvey Milk et Larry le Stooge, l'écclectique Sean Penn, que l'on a souvent vu fragile, marginal et instinctif, passe une fois de plus dans un autre régistre.
Entretemps nous aurons très bientôt la chance de voir Penn dans Tree of Life et The Three Stooges. des frères Farrinelli avec Jim Carrey et Benicio delToro 

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L'Apprenti Sorcier l'un des chefs-d'oeuvres des Studios Disney, va être "revisité"  avec Nicolas Cage dans la peau du sorcier. Les photos sont issues du site JustJared,  Mais je suis quand même sceptique. Cage s'est souvent planté ces dernières années, Même si Knowing caracole en tête du Box.office, ce n'est sûrement pas à cause du scénario et de sa performance, mais plus que probablement parce que le public toujours avide de sensations fortes et de mystères quant à l'avenir du monde, s'est rué en masse vers ce thriller, pour découvrir le sort réservé à notre belle planète et à New-York en particulier!

Comme on peut le voir sur les photos prises dans le métro de New-York,  Cage arbore un look à la Hugh Jackman vu dans "Von Helsing"

Hier encore, j'ai vu une interview de Cage sur une chaîne française. Première impression, il est toujours aussi mal coiffé, d'ailleurs sa coiffure, fait depuis de nombreuses années, l'objet de ricaneries. Alors pourquoi ne garderait-il pas le look arboré ici? Il est vachement bien comme ça non?

Quelques beaux Dvd sont sortis cette semaine.

En premier, le magnifique film d'animation "Waltz With Bashir" d'Arie Folman, mélangeant le documentaire à l'animation de maitresse façon, sur un sujet brûlant, celui des massacres de Sabra et Chatila. Des tas de bonus pour un film poignant. Des entretiens avec le réalisateur, quelques scènes coupées dont La Mort de Bashir, un making-of, des documents émouvants sur la tragédie libanaise, sans oublier quelques planches dessinées. Un must!

Pour devenir propriétaire d'un snack avec son amoureux Sokol, Lorna, jeune femme albanaise vivant en Belgique, est devenue la complice de la machination de Fabio, un homme du milieu. Fabio lui a organisé un faux mariage avec Claudy pour qu'elle obtienne la nationalité belge et épouse ensuite un mafieux russe prêt à payer beaucoup pour devenir belge. Pour que ce deuxième mariage se fasse rapidement, Fabio a prévu de tuer Claudy. Lorna gardera-t-elle le silence? Un Double DVD avec Côté bonus, une interview des frères Dardenne sur la genèse du film, d'Arta Dobroshi, l'actrice principale, et le  "home-cinéma" des Frères dardenne, avec un reportage entre autre sur Seraing, une interview de J.P Limosin et une bande-annonce.

Le chef-d'oeuvre de Walt Disney, au même titre que Blanche Neige et les 7 Nains", est resté intact, malgré lévolution dans le domaine des films d'animations. Rigolo, drôle, le film est cependant resté 6 ans dans l'ombre (1940-46) avant d'être projeté dans les salles, peu après la fin de la deuxième guerre mondiale.  Et en ce qui concerne les bonus, les enfants et les grands "enfants" sont particulièrement gâtés: les coulisses de l'univers de Disney, de nombreuses planches de références utilisées par les fameux studios, afin d'initier les dessinateurs et concepteurs de l'époque. Mais aussi, quelques photos de plusieurs Gepetto de par l'Europe..et des reportages sur des collectionneurs des célèbres marionettes. Un must..

Agathe Villanova, féministe nouvellement engagée en politique, revient pour dix jours dans la maison de son enfance, dans le sud de la France, aider sa soeur Florence à ranger les affaires de leur mère, décédée il y a un an. Agathe n'aime pas cette région, elle en est partie dès qu'elle a pu. Les impératifs de la parité l'ont parachutée ici à l'occasion des prochaines échéances électorales. Dans cette maison vivent Florence, son mari, et ses enfants. Mais aussi Mimouna, femme de ménage que les Villanova ont ramenée avec eux d'Algérie, au moment de l'indépendance. Le fils de Mimouna, Karim, et son ami Michel Ronsard entreprennent de tourner un documentaire sur Agathe Villanova, dans le cadre d'une collection sur «les femmes qui ont réussi». On est au mois d'Août. Il fait gris, il pleut. Ce n'est pas normal. Mais rien ne va se passer normalement. Avec Jean-Pierre Bacri, Jamel Debbouze, Agnès Jaoui, Pascale Arbillot, Frédéric Pierrot. Bonus Making-of de 59 minutes et bande-annonce Dolby digital 5.1, format 16/9 Marie-Jeanne et Robert Duval ont trois enfants: Albert, Raphaël et Fleur. Le portrait de leur famille s'esquisse sur une douzaine d'années, à travers cinq journées particulières. LE PREMIER JOUR DU RESTE DE TA VIE, ou cinq jours décisifs dans la vie d'une famille de cinq personnes, cinq jours plus importants que d'autres où plus rien ne sera jamais pareil le lendemain. Avec Jacques Gamblin, Zabou Breitman, Déborah François, Marc-André Grondin, Pio Marmaï

Soirée marquée par la belle moison de Césars pour Seraphine et notre Yolande Moreau nationale, et celui de Deborah Français pour "Le dernier jour du restant de ta vie"  Le Cesar d'honneur à Dustin Hoffman, quelques jours après été décoré de l'ordre de Commandeur des Arts et des Lettres par le Président Sarkozy. Elie Semoun avait pour l'occasion décidé de frapper un grand coup, en apparaissant en Tootsie, numéro très réussi qui à plu énormément au comédien. Julie Depardieu a ému l'assistance en rendant un vibrant hommage à Guillaume son frère disparu il y a quelque mois, alors que Vincent Cassel Césarisé pour Mesrine, n'a pas oublié son père Jean-Pierre dans ses remerciements.