Moteur-Silence on tourne!

Ce soir Arte Belgique diffuse le téléfilm  en deux parties  réalisé par Christian Dugay et consacré à Coco Chanel , l'icône de la mode du siècle dernier. Un long-mètrage déjà programmé en 2008 par Fr2, et dont je reprends ici le contenu publié à l'époque.  Téléfilm qu'il ne faut pas confondre avec le film d'Anne Fontaine avec Audrey Tautou, sorti à la même époque.  Cette fiction raconte le destin de la couturière incarnée successivement à l'écran par BBarbara Bobulova et Shirley McLaine. La première partie revient sur son enfance et la manière dont elle a découvert qu'elle était douée pour les métiers de la mode. « A la mort de sa mère Coco Chanel et sa soeur sont placées dans un orphelinat. Plus tard, elle travaillera dans la boutique de madame Desboutins, couturière à Moulins. C'est là que Gabrielle rencontrera son premier grand amour, le riche héritier Etienne Balsan »

Interview  que la légendaire Shirley McLaine a accordée aux médias américains en octobre dernier. (2008)

Vous est-il arrivé de porter des vêtements griffés Coco Chanel?

Oui, vers l'âge de vingt et trente ans, j'étais très attirée par le style vestimentaire de la Grande maison parisienne. A mes yeux, la plupart des créations étaient de véritables joyaux, et j'avais l'âge de les porter. Aujourd'hui, mes goûts ayant évolués avec les ans, je suis plutôt du genre fluide, lignes épurées et simplicité.

Avez-vous rencontré Coco Chanel?

Quelques proches ont déniché sur Internet, une photo de moi lors d'un défilé à Paris. En y regardant plus près...je devais avoir environs trente ans. Mais s'il est vrai que j'étais fascinée par ses créations et par la grande Coco, je ne me souviens pas d'avoir assisté à ce défilé. Je l'ai rencontrée bien plus tard, et c'est elle-même qui a insisté pour qu'un jour je la personnifie au grand écran. Dans un premier temps, je lui ai répondu qu'aucune autre qu'elle même ne pouvaît-être à la hauteur du challenge.  Cependant, avec son entêtement légendaire, elle m'a certifié qu'elle était certaine que je serai une très bonne Chanel, et qu'elle était persuadée que ce rôle me seraît destiné un jour ou un autre.  

Est-ce sa forte personnalité qui vous a amené à accepter le rôle?

Ses  contradictions. Sa "grossierté très fleurie" Ses certitudes que tout tournait autour de son talent et de ses connaissances...elle pouvait improviser une nouvelle création en 10 secondes, juste avant d'entrée sur le catwalk, simplement en enlevant un petit détail. J'aimais tout cela. Et j'apprécie beaucoup ses hésitations entre l'amour et l'ambition. Tout comme j'aimais l'indécision qui règnait au moment des prendre de grandes décisions, sans être blessante. .

Y a-t-il des similitudes entre votre vie et la sienne?

Je crois que nous sommes toutes deux spontanées, parfois blessantes, parfois  "colorées"  mais vraies au fond nous même. Et nous avons toutes les deux du talent!!!!

Chanel a véritablement crée une grande révolution dans la mode féminine créée par une femme. Pensez-vous avoir le même impact avec vos rôles à l'écran? 

Non pas vraiment. Mon passage au 7ème art n'a jamais révolutionné le cinéma, et ne le fera sans doute jamais. Mais là où je pense changer les choses, c'est au travers des mes livres. Je suis persuadée que dans ce domaine, mes écrits peuvent faire amener un changement dans la psychologie et la phylosophie des lecteurs.

(Sources dossiers persos)

Origine : Fra - Ita.(2008) Stéréo.
Scénario : Ron Hutchinson, Enrico Medioli, Lea Tafuri et Carl.
Musique : Andrea Guerra.
Réalisation : Christian Duguay.
Distribution : Shirley MacLaine (Coco Chanel âgée), Barbora Bobulova (Coco Chanel jeune), Olivier Sitruk (Boy Capel), Valentina Lodovini (Adrienne).

Le western fait un come-back magistral.....aves  "Django Unchained"  Très populaire dans les années 30/40/50, et plus tard, après les sorties des films cultes  "Les 7 Mercenaires" et les Westerns Spaghettis: Le Bon, Le Brute et le Truand" "Pour quelques dollars de plus" "Mon Nom est personne" et Bandidas.....le genre était un peu tombé dans l'oubli. Plus de John Wayne, Gary Cooper, Clint Eastwood, Eli Wallach.. Cependant, depuis peu, on assiste à un retour aux sources du western, et si on respecte les anciens codes du style, il nous fait redécouvrir tout ce qui en faisait son charme...  Les grandes plaines, les pistoleros, les rangers, les saloons, les parties de poker, les attaques de diligences, les indiens, les forts retranchés.  Après 3:10 To Yuma et "The Assassination of Jessie James" ,  films qui ont ouvert la voie en 2008, voici "Appaloosa" écrit/produit/scénarisé et dirigé par Ed Harris, son deuxième film après Pollock.  Les deux acteurs principaux Virgil Code (Ed Harris) et Everett Hitch (Viggo Mortensen) ne doivent faire aucun effort pour être à l'aise dans leurs rôles respectifs, ceux d'un rugueux duo de pacifistes un peu décalés, qui arrivent sur leurs magnifiques Appalossa, un arrière pays du New Mexico où règne le trouble,  décident d'y rester afin de remettre un peu d'ordre, et de mettre fin aux agissements du rancher Randall Bragg (Jeremy Irons) et sa bande.

Ils vont y rencontrer la mystérieuse Allyson French (Renée Zelwegger) dont les manières vont mettre à mal la longue amitié qui unit les deux potes depuis près de 10 ans! 

Adapté de la nouvelle de  Robert B. Parker, Appaloosa c'est le Western, le Vrai, avec ses bordels, et tous ce qui je vous ai décrit plus haut, mais avec en plus les notables du coin, et le train qui à défaut de siffler trois fois, donne à l'histoire son cachet final.  Lorsque le film démarre, le sheriff local et son adjoint sont descendus par Braggs (Irons)  sorte de type qui ne reconnaît aucune loi, sauf la sienne. Raison pour laquelle, les habitants de la bourgade appellent le duo à la rescousse, en conférant à Viggil tous les pouvoirs afin de neutraliser la bande qui terrorise la ville. Une petite paix s'installe, et tout semble aller pour un mieux, jusqu'à l'arrivée de la diligence....et n'en débarque Allyson, une jolie jeune femme en jupons....(Zellweger). Femme au passé douteux, qui captive aussitôt Virgil. Tout est en place pour que le drame s'installe...  .

Le film ne manque pas d'action, même si ces dernières se font de manières lentes et décalées, mais ceci n'est pas le nerf "D'Appaloosa" . Ed Harris explore plutôt le changement opéré chez un renégat, qui voue une très grande fidélité à un ami.  Tout au long du film, leurs plaisanteries seront au centre des débats et sujet à de nombreuses scènes comiques. Dame, que faut-il bien faire pour meubler les temps morts entre deux guets..Souvent, Virgil veut paraître plus poli qu'il n'est en réalité, mais il ne parvient jamais à trouver le bon mot au bon moment, tandis qu'Everett est toujours là pour le sortir d'affaire avec une joke....The right word at the right moment...Entretemps, les sentiments de Virgil envers Allison grandissent. Pourront-ils lever le pied et ensemble si possible?   Harris maitrise avec délectation les ficelles des relations humaines, et ses acteurs lui en tête, délivrent une très belle composition. .  Jusqu'à la toute dernière image, qui ne remet pas en doute ce qui transpire tout au long de la projection, à savoir que Appaloosa est un des rares films qui comprenne le sens du mot amitié.  Certains trouveront que film contient des longueurs, ils auront probablement raison, mais ces longueurs là sont très bien mises en valeurs..Et puis....le style à fait ses preuve avec la série des films de Sergio Leone. Quant l'image est belle, tout reste captivant, même les silences!           

Je n'ai pas pour habitude de poster des clip musicaux, mais celui qui suit est vraiment un petit bijou, que je n'ai pas pu m'empêcher de la faire. Et puis, quelle belle idée que d'associer la musique de ce génial pianiste avec un western, surtout que cela tombe bien pour moi avec ma chronique sur Appaloosa. Cependant, tout le mérite de la trouvaille revient à Greasette, une bloggeuse dont le site "Comédies Musicales et trala "la est une véritable mine d'or. Cliquz sur le lien en bas...

http://greasette.skynetblogs.be

Raconté au travers des yeux de Ray Eddy, une mère de famille issue de New York qui vit dans une roulotte préfabriquée, Frozen River est une histoire dramatique sur l'immigration clandestine dans réserve indienne des Mohawks, aux Etats-Unis.. Quand elle constate que son mari  joueur invétéré à une fois de plus emporté l'argent mis de côté pour s'offrir enfin la maison de ses rêves, Ray prends son destin en main. Le temps presse, parce que Noël approche, et que c'est la date à laquelle la livraison de cette maison en dur doit se faire....sans cela elle perdra également l'acompte versé. Sans rien dire à son fils, qui lors de ses absences, s'occupe de son jeune frère, elle va  tout en connaissant les risques encourus, faire équipe avec Lila Littlewolf.
Cette jeune Mohawk  dont les aînés du camp ont pris l'enfant, est "bannie" , parce qu'elle n'a pas accepté un boulot, et qu'elle n'a qu'une idée en tête, se faire du fric en peu de temps pour s'offrir une bagnole en occase et  cavaler avec sa fille. . Alors qu'elle vole la voiture du mari de  Ray, laissée devant une salle de jeu, clé de contacts bien en vue, elle est prise en chasse par cette dernière. à la recherche de son mari..Lila n''ayant plus de véhicule à sa disposition, est contrainte de proposer ses services à  Ray afin d'unir les contacts de l'une avec le moyen de locomotion de l'autre, puisqu'elle sont toutes les deux à la recherche d'argent frais.
En principe, Lila ne "travaille" pas avec des blanches, mais comment récupérer sa fille sans argent et sans bagnole.? Commence alors une odyssée où de transports risqués en transports dangereux, des chinois et des pakistanais vont transiter dans le coffre de la Dodge Spirit. Plusieurs voyages où elles doivent traverser la rivière gelée du Sa nt-Laurent, se passeront  sans encombres, quoique elles ont à chaque fois, le trouillomètre à zéro sur cette couche de glaçe qui peut se rompre à chaque coup de volant. Trouver  d'une part, l'argent pour la maison , et d'autre part récuperer le bébé de Lila  seront le ciment de cette belle amitié naissante, alors que tout les sépare...avec comme toile de fond, de magnifiques espaces canadiens enneigés . Avec l'aide de Jimmy, un "ami de Lila,  les courses se font de plus en plus nombreuses, l'argent rentre facilement et la glace tient bon!  Cependant, les choses vont se gâter.... le fils aîné qui à la garde de son jeune frère pendant que maman "travaille" et Beernie le "copain" de Lila qui essaie de lui trouver un job f ixe au sein de la communauté, afin qu'elle arrête définitivement ce boulot dangereux, vont-être à leur insu, les petits grains de sable qui vont enrayer la belle machine bien huilée.
Le fils met malencontreusement le feu à la roulotte, ce qui va amener la police sur les lieux, et le dernier voyage, celui qui aurait du signifier la fin de ces périlleux allers et retours, va virer au drame lorsque Ray excédée par le comportement de deux pakistanais, jettera un de leurs sacs qui contient un bébé caché par la fenêtre........  Poursuivies d'un côté de la berge par la police locale, et de l'autre par la police de New York, les deux femmes n'auront d'autre solution que celle de se rendre à la communauté, où elle ne sont pas les bienvenues.

Filmé par une température largement sous zéro à Plattsburgh, New York en  mars 2007. Frozen River est un film qui début en étude sociale, devient un bon thriller en cours de route, et se termine par une analyse du statut de la femme dans la société actuelle. Sans oublier le rapprochement entre deux cultures que tout sépare!

Avec Melissa Leo (21 GRAMS, THE THREE BURIALS OF MELQUIADES. Une révélation. Meilleur actrice au Festival de San Sebastian 2008.

Qui entretemps, car cette chronique date de 2009, s'est vu décerner un Oscar pour son rôle de mère manager dans "The Fighter"

Misty Upham (EDGE OF AMERICA, SKINS) et   Charlie MacDermott (THE TEN, DISAPPEARANCES)

Grand Prix, et amplement mérité au festival de Sundance 2008.

Première réalisation pour Courntey Hunt. Mais quelle réussite!

A force de voir ceux d’en face rouler dans de la grosse cylindrée entourés de minettes bien carrossées, Jung-ho a fini par sauter la barrière branlante de la justice et par passer de flic à mac. Aujourd’hui il se trouve à la tête d’un bien joli cheptel qui tourne à plein régime. Mais depuis quelques jours, ses meilleures gagneuses disparaissent de la circulation l’une après l’autre, toujours appelées par le même client. Flairant l’O.P.A. sauvage de la concurrence, Jung-ho part à la recherche de la dernière fuyarde, Young-min, aidé par ses vieux contacts chez les bleus. S’il n’arrive pas à retrouver Young-min, Jung-ho met très vite la main sur le client qui, arrêté, avoue de suite une douzaine de meurtres. Mais, sans corps ni preuves, pas moyen de le condamner. Jung-ho a les douze heures légales de la garde à vue pour retrouver les corps, si possible encore en état de fonctionner.

Depuis plus de dix ans, le cinéma coréen est passé maître dans les films dits de genre. Bittersweet Life, Memories of a Murder et Old Boy, sans oublier  A Cup of Tea. Aujourd'hui débarque The Chaser, un polar très prometteur...Avec son suspense haletant, sa vision du fonctionnement policier chez les coréens (scènes très drôles par moment) et ses chocs en série (parfois doublés de quelques invraisemblances) , un peu de gore, quelques pincées de trash. Tous ces ingrédients biens mixés qui  ont secoué jusqu’au Festival De Cannes épaté par tant de furie et un rythme trépidant, The Chaser est devenu le plus gros succès au box-office coréen lors de sa sortie. En effet,  dans ce film noir, violent, brutal, violent, le rythme reste soutenu du début jusqu'à la fin. Caméra à l'épaule dans la plupart des poursuites, le réalisateur amène le spectateur dans une virée jusqu'au boutisme dans les moindres recoins sombres de la ville. Du grand suspense, même si parfois, le rire s'empare du spectateurs lors des entrevues aux commissariat, triste constat d'une lente dégradation de la société, où l'on marche désormais sur des oeufs lorsqu'il faut mener à bien une enquète "dangereuse"...Le réalisateur propose une très méchante caricature de la police locale, plus encline à chercher "la petite bète", là où elle n'est pas,  alors qu'elle a tout en main pour pour coincer le sérial-killer.. . Heureusement un ex-flic corrompu devenu proxénète fera le boulot à leur place, et croyez-moi, cela décoiffe solidement au passage.

Director: Hong-Ji Na
Genre: Thriller (fr)
Section: Compétition Thriller
Competition: Compétition Thriller 2009
Countries: Corée du Sud  2008
 http://www.thechaserfilm.com/

 Martin Scorsese s’y étant intéressé, un remake américain avait même été envisagé. Pas mal pour le premier grand film de Na Hong-jin qui s’était déjà fait remarquer avec des courts métrages primés pour leur mise en scène. Tourné dans des conditions éprouvantes (jusqu’à quarante heures de prises de vues d’affilée) qui ont marqués les acteurs, ce thriller sombre parvient à renchérir sur les clichés du genre. Riche en métaphores et sous-entendus (les hommes sont faibles, les femmes fortes) jusqu’à une conclusion peu orthodoxe, il laisse, selon les sensibilités, les spectateurs plus ou moins sonnés.

Writer: Won-Chan Hong, Shinho Lee and Hong-Jin Na
Cast: Yun-Seok Kim, Jung-Woo Ha, Yeong-Hie Seo, …
Producer: Silk Road / Fine Cut
Distributor: Cineart Belgium
Art director: Min-Bok Lee
Length: 125’
Format: 35 mm

Crédit photos: dossier perso pro Cinéart.

Communiqué de Presse!

Profitez des fêtes pour offrir un CinéPass sur www.universcine.be,

LA référence en matière de diffusion des films sur internet!

  vient de lancer le plus important portail de diffusion de films en VOD, proposant un accès direct à un impressionnant catalogue de films, longs métrages de fiction, documentaires, animations, films pour enfants ou courts métrages. Pour un prix modique, les internautes peuvent visionner des films en streaming ou en téléchargement temporaire de 48h.

 Une cinquantaine de producteurs et distributeurs belges se sont réunis afin d'organiser une meilleure diffusion du cinéma indépendant au travers notamment de cette plate-forme de vidéo à la demande sur internet. A l'instar de sa société sœur française créée en 2001, la plate-forme belge se veut LE portail de référence du cinéma indépendant de qualité, qu'il soit international ou belge. A ce jour, le catalogue d'UNIVERSCINE BELGIUM compte 162 titres dont 4 mois, 3 semaines et 2 jours, Aaltra, American Splendor, The Banishment, Calvaire, Le Cauchemar de Darwin, Cinéastes à tout prix, Climats, Congorama, Delirious, Eldorado, La Fille du RER, Le Fils de l'épicier, Home, Lady Chatterley, Lake Tahoe, La Meglio Gioventù, Millenium 1, Nos enfants nous accuseront, Odette Toutlemonde, Respiro, Rwanda, les collines parlent, Taxidermia, Les Temps qui changent, Thomas est amoureux, La Tourneuse de pages, Les Triplettes de Belleville, Les Trois singes, Ultranova, Vinyan, The Visitor, Vodka Lemon, Voleurs de chevaux, We feed the world, The Wrestler. (*)

 De nouveaux titres s'ajouteront chaque semaine. Certains films seront également disponibles le même jour que leur sortie en dvd. En accompagnement aux films proposés, le site donne en accès gratuit un contenu rédactionnel composé d'interviews et de critiques mais également des bonus et bandes annonces.

 UNIVERSCINE offre ainsi un outil promotionnel supplémentaire au cinéma indépendant et entend par là-même contrer le téléchargement illégal.

 Initié par des producteurs et distributeurs belges, UNIVERSCINE BELGIUM bénéficie du soutien du programme Media et de la Médiathèque de la Communauté française de Belgique.

 UNIVERSCINE travaille également avec d'autres plates-formes fonctionnant sur le même modèle de représentation des producteurs et distributeurs nationaux et indépendants dans six autres pays européens : France, Irlande, Suisse, Allemagne, Espagne et Finlande; chaque territoire proposant un catalogue qui lui est propre.

 Le prix moyen d'un long métrage est de 2,99€. Idéal pour les cadeaux de fêtes de fin d'année, le CinéPass propose 4 formules avantageuses : Cinévasion (13,99€ pour 5 locations), Cinéphile (21,99 pour 8 locations), Cinévore (34,99€ pour 14 locations) et Cinémaniaque (47,99€ pour 20 locations). Les films peuvent être visionnés aussi bien sur Mac que sur PC.

 Pour toute information : www.universcine.be

Sources M.F. Dupagne.
Fin du communiqué de presse!

** Films chroniqués sur Moteur silence on tourne....

Voix française Denis Podalydes et Jean-Claude Grumberg.

Mary est une australienne de 8 ans, qui a des yeux bizarre, une tâche de vin, qui aime le brun, le chocolat,  a une mère alcoolo, une poule qui ne parvient pas à pondre le moindre oeuf, et un père aimant bien empailler des oiseaux morts dans sa grange.  Max âgé de 40 ans, quant à lui, est un new yorkais obèse, dont la vie est super monotone, surtout le jeudi, lorsqu'il revient de sa réunion hebdomadaire des obèses. De plus, pas gâté par dame nature, il souffre du syndrôme d'aspenger, et il a un poisson qui tourne en rond dans son bocal. . Ces 2 personnes que vraiment tout sépare, vont s'envoyer des lettres pendant des années....la suite à l'écran, et allez-y vite. Ce film est un réel bonheur à regarder. Fait à l'ancienne, avec de la pâte à modeler, que le bouche à oreille, empêchera certainement de durcir, il n'en est que plus beau.  Max and Mary c'est une belle réalisation sans artifices, sans effèts spéciaux, mais plein de tendresse...Attention cependant, avec quelques scènes "suggestives" et des dialogues assez "crus" (tout est relatif)  et le fond un tantinet "scabreux"  Max and Mary réservé à de grands enfants quand même..

 http://maryetmax.gaumont.fr/

Bien sûr, les faits sont grâves, toucher aux enfants restera toujours un ignoble "crime". Cependant, alors qu'en  1977 lors des faits, le réalisateur polonais, naturalisé français depuis, avait reconnu "être coupable" et purgé 18 mois de prison, avant de s'envoler vers la France en quittant les Etas-Unis qui en avaient fait "persona no grata",  pourquoi aujourd'hui les autorités américaines lui ont-elles tendu un traquenard en Suisse, un pays neutre, où chacun "est libre" de circuler à sa guise? 

Le cinéaste franco-polonais a été arrêté samedi sur mandat d'arrêt américain à son arrivée à l'aéroport de Zurich alors qu'il s'apprêtait à participer au Festival du film de Zurich.  Il fait l'objet d'une procédure ouverte contre lui par les autorités américaines en 1977 pour cette affaire de moeurs, alors même que les faits remontent à très longtemps, et qu'entretemps, la victime a retiré sa plainte!.

Quelques réalisateurs et artistes du monde entier, ont dénoncé le guet-apens et ont lançé une petition en faveur du réalisateur: Monica Bellucci, Wong Kar-Wai, Barbet Schroeder, Fanny Ardant, Ettore Scola, Marco Bellocchio, Giuseppe Tornatore, Abderrahmane Sissako, Tony Gatlif, Pierre Jolivet, Jean-Jacques Beineix, Paolo Sorrentino, Michele Placido, Gilles Jacob, Costa-Gavras, et Bertrand Tavernier.

Tous " dénoncent "le traquenard policier" et se disent "consternés"  Il est a leurs yeux  ""inadmissible qu'une manifestation culturelle internationale, rendant hommage à l'un des plus grands cinéastes contemporains, puisse être transformée en traquenard policier".  Forts de leur extraterritorialité, les festivals de cinéma du monde entier ont toujours permis aux oeuvres d'être montrées et de circuler et aux cinéastes de les présenter librement et en toute sécurité, même quand certains États voulaient s'y opposer", soulignent les signataires de la pétition. "L'arrestation de Roman Polanski dans un pays neutre où il circulait et croyait pouvoir circuler librement jusqu'à ce jour, est une atteinte à cette tradition: elle ouvre la porte à des dérives dont nul aujourd'hui ne peut prévoir les effets",  Roman Polanski est un citoyen français, un artiste de renommée internationale, désormais menacé d'être extradé. Cette extradition, si elle intervenait, serait lourde de conséquences et priverait le cinéaste de sa liberté", écrivent les signataires qui concluent: "nous exigeons la remise en liberté immédiate de Roman Polanski". (belga et france Presse)

Le texte est également signé par la Cinémathèque Française, le Festival de Cannes, la Société des auteurs compositeurs dramatiques (SACD), l'ARP (Auteurs, réalisateurs et producteurs) et le groupe 25 images. (7/7)

D'autre part, le monde politique s'est dit consterné par la voix de son nouveau Ministre de la culture française Frederic Mitterand  après l'interpellation de celui qu'il considère comme un "citoyen français" et un "cinéaste de dimension internationale". Il a vivement déploré de "le voir ainsi jeté en pâture pour une histoire ancienne qui n'a pas vraiment de sens" et de "le voir ainsi seul, emprisonné, alors qu'il se rendait à une manifestation où on allait lui rendre hommage, c'est-à-dire ainsi pris au piège". "C'est absolument épouvantable. Il y a une Amérique généreuse que nous aimons et une autre qui fait peur, et c’est cette Amérique qui vient de dévoiler son visage’ Frédéric Mitterrand a indiqué que Nicolas Sarkozy le président de la République suivait le dossier "très attentivement". 

Pour Bernard Kouchner  "le souhait des autorités françaises, que les droits de Roman Polanski soient pleinement respectés et que cette affaire trouve rapidement une issue favorable".  Radoslaw Sikorski, le chef de la diplmoatie polonaise a confirmé qu'il s'adresserait avec son homologue français à la secrétaire d'État américaine Hilary Clinton "pour que la partie américaine demande à la Suisse de libérer Roman Polanski, détenu en attente d'extradition, et pour qu'elle envisage la possibilité de recours au droit de grâce par le président Barack Obama". (http://www.lepoint.fr/)

En effet, si toutes ces procédures n'aboutissent pas, il est fort à parier que Polansky devrait passer près de vingt ans derrière les barreaux! Et que font les "vrais criminels" pendant ce temps là? Ils continuent leurs méfaits. Combien de serial-killers courent encore dans nos rues? Pour eux, bizarre, aucun traquenard, aucun guet-apen.

http://fr.wikipedia.org/wiki/Roman_Polanski

Du 27 juin au 5 juillet, une semaine durant, le Brussels Film Festival offrira au cœur de l’Europe une vitrine aux jeunes talents du cinéma européen de demain. Chaque soir, un pays y sera à l'honneur au travers de films et de musiques.

Le Jury International, présidé par le réalisateur allemand Hannes Stöhr (Berlin Calling) aura la lourde tâche de décerner l'IRIS D'OR au meilleur film parmi une Compétition Officielle de haut niveau où drames et comédies se côtoient allégrement. La compétition officielle réunit quatorze longs métrages, premières ou deuxièmes œuvres, reflétant les grandes tendances et la diversité du 7ème art européen aujourd'hui :AWAYDAYS de Pat Holden (Grande-Bretagne – 2ème film) LA CASA SULLE NUVOLE de Claudio Giovannesi (Italie – 1er film) COUNTRY WEDDING de Valdis Oskarsdottir (Islande – 1er film) DONNE-MOI LA MAIN de Pascal-Alex Vincent (France – 1er film) THE HIGHER FORCE d’Olaf de Fleur Johannesson (Islande – 1er film IN YOUR VEINS de Beata Gardelers (Suède – 1er film) JOUEUSE de Caroline Bottaro (France – 1er film) KATALIN VARGA de Peter Strickand (Roumanie – 1er film)MACHAN d’Uberto Pasolini (Italie/Allemagne – 1er film) NORTH de Rune Derstadt Langlo (Norvège – 2ème film) SOMEWHERE BETWEEN HERE AND NOW d'Olivier Boonjing (Belgique – 1er film) UNMADE BEDS d’Alexis Dos Santos (Grande-Bretagne – 2ème film) LA VERGÜENZA (The Shame) de David Planell (Espagne – 1er film) WRONG ROSARY de Mahmut Fazil Coskun (Turquie – 1er film)

Le Festival propose également 8 avant-premières de films européens qui sortiront prochainement dans les salles belges : 

AMALIA de Carlos Coelho da Silva (Portugal)

BANCS PUBLICS de Bruno Podalydès (France)

BERLIN CALLING de Hannes Stöhr (Allemagne)

GENOVA de Michael Winterbottom (Grande-Bretagne)

HOLY MONEY de Maxime Alexandre (Belgique/Italie)

MAMMOTHde Lukas Moodysson (Suède/Danemark/Allemagne)

PROMENY (Changes) de Tomás Rehorek (République Tchèque)

SANS RANCUNE! d'Yves Hanchar (Belgique/France) avec Thierry Lhermitte le 26 juin. Avis aux amateurs.

Le Parlement européen et le Festival du Film de Bruxelles s’associent par ailleurs pour offrir au public la possibilité de visionner huit des trente films sélectionnés depuis trois ans par le Prix LUX, le prix du Parlement pour le cinéma, avec une « Séance Prix LUX » quotidienne (17h, du 27 juin au 4 juillet, Studio 4 - Flagey).

Suite au succès rencontré les années précédentes, le Brussels Film Festival poursuit ses séances en plein air. Au rythme d'un film par soir, le festival proposera huit films qui ont marqué le cinéma européen au cours de ces dernières années (LIFE IS A MIRACLE, L’ICEBERG, BILLY ELLIOT…)

Le Festival rendra également hommage à la fin de la présidence de la République Tchèque à l'Union Européenne, en présentant un film issu de la compétition du Film Festival Zlin, Promeny (Changes) de Tomás Rehorek. Et il inaugurera la présidence suédoise de l'Union Européenne par une journée dédiée au cinéma suédois avec la projection du superbe Mammoth, de Lukas Moodysson (en compétiiton lors du dernier Festival de Berlin). Le cinéma belge ne sera pas en reste avec le nouveau film d'Yves Hanchar, Sans Rancune!, projeté lors de la Soirée de la Communauté française. Et une soirée MEDIA se tiendra le 2 juillet autour du film de Michael Winterbottom, (A mIghty Heart avec Angelina Jolie), GENOVA, développé avec le soutien du programme MEDIA.

Le BRUSSELS FILM FESTIVAL se clôturera par la cérémonie de remise des prix de la Compétition Officielle, le dimanche 5 juillet à 20h dans le Studio 4 de Flagey, suivie de la projection du film "Bancs Publics", la très attendue nouvelle comédie de Bruno Podalydès.

Renseignements et programme : www.fffb.be

Un court-mètrage (pas si court que cela) d'Olivier Dahan (La Môme) où il retrouve Marion Cotillard son actrice fétiche dans une superbe pub, a mi-chemin entre le polar et le thriller. Lady Noir, l'objet de cette publicité est un magnifique sac que l'on voit tout au long du clip....jusque sur la Tour Eiffel. Magnifique! Sublime!

Susan Boyle le star du net continue d'intéresser le monde. On chuchote que Catherine Zeta-Jones aimerait incarner SuBo au cinéma. Selon des sources sûres, la comédienne aurait déjà pris langue afin de de connaître les droits pour réaliser un film sur ce phénomène. A mon avis, si l'idée n'est pas mauvaise du tout, il faudra que Jones fasse preuve d'humilité en ce qui concerne son look. A moins que, comme on peut le voir sur la vidéo, elle ressemblera à Subo jeune....lorsqu'elle chantait des les pubs et les bars...(ici Memory de Streisand) .Entretemps, j'apprends que Zeta-Jones ne serait pas la seule à s'intéresser au cas Boyle....

Le premier volet sorti à Noël 2006 avait enregistré 323 m de $ sur les marchés internationaux....Bref, en un mot comme en cent......les films familiaux auront toujours la côte. En sachant qu'avant juillet prochain, aucun autre film de ce type ne sera programmé, on peut dès lors s'attendre à un très bon et long parcours pour Ben Stiller et sa cliques de déjantés de la nuit!

Quant à Angels and Demons, il aura vite fait son temps. Après un très bon succès de curiosité, le dernier Ron Howard, devrait tout doucement rentrer dans les rangs. D'autant que quelques grosses pointures s'annonçent et devraient déboulonner le thriller "vaticanesque"!!!!i Il ne m'étonnerait de le retrouver dans le ventre mou du box-office dans quelques jours.

Photos 20Th Century Fox. Sources dossiers pros persos

.Millenium. ce sont trois épais volumes d'une saga Suédoise, que l'on doit à la plume de Stieg Larson, décédé d'un arrêt cardiaque (selon l'enquète???) quelques jours après avoir remis l'énorme oeuvre à son éditeur. Dans le premier opus "L'Homme qui n'aimait pas les femmes" qui sort aujourd'hui dans nos salles, Niels Arden Oplev narre les péripéties du journaliste Mikael Blomkvist et de l'as de l'informatique rebelle Lisbeth Salander. Vendus à plus de 10 millions d'exemplaires, on peut vraiment dire que c'est de la folie. ( cent mille rien qu'en Belgique) Et la première question que me vint à l'esprit était " le film sera-t-il à la hauteur , car il est connu qu'adapter des bouquins pour le grand écran a souvent accouché de fiascos. Et bien oui, et je le souligne bien en gras OUI, le film est une grande réussite. . Et  pour tous ceux qui doutent , ou qui ne connaissent pas encore la trilogie Millenium, en fin d'article, ils trouveront la vidéo de la première mondiale qui a eut lieu à Stockholm le 17 février dernier au cinéma Rigoleto.

Dans Millenium, Niels Arden Oplev explore au travers d'une réalisation alerte et énergique,  l'histoire trouble, sombre et douloureuse de son pays à travers le regard de Mikael Blomkvist et de Lisbeth Salander, le réalisateur parvient à conférer à son message, une étonnante universalité, tout en rendant au 7ème art, sa nature première, celle de raconter une histoire par l'image, fussent-elles de choc...Il va droit au but, explore via un récit nébuleux, l'arrière-cour des services Secrets, des agents du KGB, "déshabille" les politiciens, et passe quelques psychopathes incarnée par une extraordinaiore Noomy Rapace, parfaite inconnue chez nous, mais qui ne le restera pas longtemps après cette performance digne des meilleures comédiennes à la moulinette. Rapace  est Salander, une une personnification pur-jus, à tel point qu'elle fait de l'ombre au reste du casting.. Afin d'être Salander, Noomy Rapace à fait de la musculation, pour gommer la part de féminité qu'il y avait en elle, à pris des leçons de boxe a passé son permis moto, s'est parée de multiples tatoos (faux pour la plupart)...et le résultat est bluffant. Elle crève l'écran! 

 Michael Nyqvist "qui incarne le journaliste "lors de la sortie du livre,  j'ai fait le snob et j'ai décidé de bouder Larsson. Mais lorsque je me suis retrouvé impliqué dans le projet, j'ai plié les trois tomes en quelques jours. » Les fans ne diront certainement pas le contraire! Et pour faire plaisir aux nombreux fans, la ville de Stockholm à mis sur pied, un circuit Millenium, comme Londres pour James Bond, et N.Y. pour "Sex and the City".

Attention! Quelques renvois à Seven et le Silence des Agneaux font que ce film n'est pas à mettre devant tous les yeux....Dernière précision, chaque livre a été filmé en deux épisodes pour la télévision. Mais les producteurs hésitent encore quant au bon moment pour le programmer.
Sources Le Soir pour l'italique Mickael Nyqvist. France 2 pour l'avant-première (merci à tous) Et moi of course après ma rencontre d'avec Noomy rapace et la vision-presse du mois dernier, et tous mes dossierrs pros.

ET pour finir ma rencontre lors de l'avant première bruxelloise, à l'UGC De Brouckère

Suite à un énorme fuite, et malgré toutes les précautions d'usage, le poster de New Moon est arrivé sur la toile.

Quant à l'arrivée de RobPatz à Cannes, elle aussi est officielle. Et alors qu'aucune heure d'arrivée n'avait été annonçée, de nombreux fans ont attendu très longtemps, pour voir passer Pattinson pendant quelques secondes. Beaucoup de patience pour peu à l'arrivée. Mais si ses fans sont contents, c'est le principal..

Précédent billet sur Robpatz à Cannes:

http://mich-silence-on-tourne.skynetblogs.be/tag/1/Robert...

Le réalisateur Spielberg va enfin concrétiser son rêve, et le mot est bien à propos. Parce que le personnage dont il va commencer le biopic n'est rien moins d'autre que le Pasteur Martin Luther King, à qui l'on doit la phase devenue culte "I had A dream" Marton Luther King, assassiné en 1968 à Memphis Tennessee,à 39 ans, était un ardent défenseur des droits civiques en faveur des citoyens Afro-Américains.  Dreamworks, la société de production de Spielberg, vient d'obtenir, après des années de bataille juridique, les droits sur les discours de King, ses livres, et tous les documents bloqués par des copyrights pendant toutes ses années..Ce film est le premier projet autorisé par la King's Estate, contrôlée par son fils Dexter. .

http://fr.wikipedia.org/wiki/Martin_Luther_King

Alors que nous en sommes déjà à la moitié du parcours de la 62ème édition du Festival de Cannes, La Croisette se tâte.

Le public et les pros ont eu leur part d'émotions, et la sélection des films en compétition proposée par Thierry Fraumont soulève qui des interrogations, qui des applaudissements pour son éclectisme. Le jury a été enchanté par "A Prophet - et Bright Star", ennuyé avec "Kinatay" amusé avec "Looking for Eric", l'une des surprises de ce festival, très déçu avec le documentaire Taking Woodstock de Ang Lee, bien loin des aspirations, mais surtout très choqué par "Antichrist" de Lars Von trier! Et le mot est faible!!  Quant à "Vengeance" de Johnny To, ce même public était partagé entre le rire et l'ennui!. Alors que le réalisateur issu de  Hong-Kong  est un habitué de belles prises de vues,  et Vengeance n'échappe pas à la règle, le reste est à l'avenant. Ce thriller psychologique avec Johnny Hallyday et son regard d'acier, ce pour quoi, To avoue avoir engagé l'idole française,  est froid et glacial, et Johnny dans un rôle tragique qui ne lui va pas du tout,  passe la majeure partie du film dans la peau d'un "robot figé".  Les rares fois où il ouvre la bouche, pour s'exprimer dans un anglais gauche....il a soulevé des ricanements et des sourires narquois au sein du public et du jury...étonné qu'un tel film puisse faire partie de la sélection officielle!! Néanmoins, même si les pros se disent satisfaits dans l'ensemble ,en regard de ce qui précède, ils attendent avec impatience la projection du très médiatisé "Inglorious Basterds" de  Quentin Tarantino. l'enfant chéri du coin! Cela fait un an jour pour jour que le réalisateur avait annonçé être prêt, alors qu'à pareille époque l'année dernière, les premiers tours de manivelle n'avaient pas encore débuté. En attendant le Tapis-Rouge impressionnant qui devrait précéder la projection des Batards, le jury a donné 34 points sur 40 à "Bright Star" et 33/40 à  " A Prophet"  de Jacques Audiart, l'un et l'autre cités pour la Palme D'or...Tout en bas du classement Antichrist ne récolte et, c'est entièrement justifié, même si comme excuse, on avance que le réalisateur a tourné ce film après une période de longue déprime , que 16 points sur 40....

Jason Statham sera la vedette du thriller «The Killer Elite», un projet de 40 millions $US qui sera dirigé par Gary McKendry. Ce dernier a fait sa marque dans le monde de la publicité.
Inspiré du bestseller «The Feathermen» de l'auteur Ranulph Fiennes, le long-métrage est basé sur des faits rééls. L'histoire suivra un groupe de membres des forces spéciales britanniques qui sont traqués par des assassins. Statham jouera le rôle d'un ancien Navy Seal qui est forcé de sortir de sa retraite pour aider un ami proche.
Le tournage doit s'amorcer cet automne à Londres, Paris et en Australie. sources Variety et Showbizz (merci)

Sean Penn  va se glisser dans la peau d'une ancienne et riche rock star, qui s'ennuie tellement qu'un beau jour il va se lancer à la poursuite du boureau de son père, un criminel nazi qui aurait trouvé refuge au Etats Unis.   "This Must Be the Place"  première en langue anglaise pour l'italien Paolo Sorrentino dont la dernière réalisation "Il Divo" a rencontré un très gros succès. Après Harvey Milk et Larry le Stooge, l'écclectique Sean Penn, que l'on a souvent vu fragile, marginal et instinctif, passe une fois de plus dans un autre régistre.
Entretemps nous aurons très bientôt la chance de voir Penn dans Tree of Life et The Three Stooges. des frères Farrinelli avec Jim Carrey et Benicio delToro 

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Alors que chaque jour, en ouvrant mon pc, j'appréhende d'y lire une mauvaise nouvelle, il en arrive d'autres, qui ne sont pas forçémment meilleures, mais qui me font moins mal lorsque je les transmets. Ainsi celle-ci.
9 Millions de téléspectateurs américains ont été bouleversés par l'émouvant et déchirant documentaire sur le combat de  Farah Fawcett, diffusé par la NBC et tourné pendant les longs mois  que la "Drôle de dame" à passés en Allemagne, où elle a été traîtée avec un traîtement alternatif non autorisé en Amérique. On y voit entre autre  la comédienne se confier avec ces mots:

- "Je veux rester en vie. C'est ce que je dis à Dieu, puisque c'est lui qui décide."
- " Je souffre d'un cancer anal. Cette maladie est mystérieuse, forte et n'a aucune règle. Mon cancer est jusqu'à maintenant incurable. Je sais que tout le monde meurt éventuellement, mais je ne veux pas mourir de cette maladie"

Comme je le disais la semaine dernière, la maladie s'est propagée, et la comédienne reste désormais alitée,  ne reçoit plus aucun traîtement, et est  nourrie au au moyen de sondes intraveineuse!  Ses proches, dont son père, âge de 91 ans se sont rendus à Los Angeles...Et nous, il ne nous reste plus qu'à prier.

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Le grand retour de Mickey Rourke se confirme. Après Alex Rider, et surtout The Wrestler qui lui valu un Golden Globe, Rourke continue d'être sollicité de partout. Selon Variety, l'acteur américain a signé pour tenir le rôle principal dans Mona Lisa, un remake du film policier de 1986, où l'on vit Bob Hoskins et Cathy Tyson.  Dans Mona Lisa, Rourke sera le chauffeur d'une prostituée de grand luxe, vounat donc se ranger des voitures après avoir été un gangster notoire. En ce qui concerne sa partenaire féminine, rien n'est encore certain, mais le nom D'Eva Green revint avec insistance..
Entretemps, Mickey Rourke termine le tournage de Iron Man 2 qui devrait sortir au printemps prochain. (Variety)