Moteur-Silence on tourne!

Michel Galabru a reçu mardi la Grande médaille de vermeil de la Ville de Paris à l'occasion d'un hommage rendu à "un monument de talent et de générosité, à l'immense popularité", ainsi que l'a qualifié le maire de Paris, Bertrand Delanoë.

"Je suis fan des +Gendarmes+, même les moins réussis. Je ne me suis jamais ennuyé même devant un mauvais film quand il y a Michel Galabru. On est de bonne humeur avec vous! Vous êtes un immense artiste, très proche des gens", a dit M. Delanoë, lors d'une cérémonie intimiste, en présence des trois enfants et de l'épouse de Michel Galabru.

La suite sur : http://www.rtl.be/info/magazine/cinema/841842/michel-gala...

http://fr.wikipedia.org/wiki/Michel_Galabru

Lorsque je reçois des news concernant Nicolas Cage, je me retrouve la plupart du temps devant un dilemme. Vais-je aller à la vison-presse ou non??? Cet acteur qui, il y a quelques années me plaisait beaucoup, n'a pas toujours été judicieux dans le choix de ses scénarïïs depuis une décénies. La liste de ses "navets" n'en finit pas de s'allonger. A tel point que, celui que je considèrais comme supertalentueux, a complètement perdu grâce à mes yeux.... Alors quoi? Va-t'il me faire changer d'avis avec "Trespass" le dernier film de Joel Schumacher?  Rien n'est moins sûr. Même si les photos ont l'air flippantes, le récit "grippant", et le casting; de premier choix., je me tâte!....Enfin, disons qu'aujourd'hui, je serai encline à lui donner une "nouvelle chance . Allez Nic montre toi à la hauteur....Détail, et non des moindres, Cage a faillit se retirer du projet, parce que le réalisateur ne voulait pas lui laisser  le rôle du Vilain. Ce dernier a du user de toute sa persuasion pour que Cage accepte plutôt de jouer un rôle de héros...celui du mari de Kiddie. Au fait, le vilain c'est Cam Gigandet vu dans Burlesque...(c'est drôle quand j'écris son nom je pense automatiquement webcam) Trespass, l'histoire d'une prise d'otage par quatre malfrats, et qui va être le théâtre de grosses révélations, tromperie, escoqueries etc etc..Les masques vont tomber.

Sur l'une des photos, on voit la piscine et ce qui sert de décors tout autour. C'est fou quand même ce que l'on peut reproduire en studio. On s'y croirait pourtant.

PAs de bande-annonce...juste ça!

Le tournage du remake de Gambit (1966) continue. Après Toronto, les frères Coen et toute la production sont actuellement à Londres, où Colin Firth (The King's Speech) et Cameron Diaz mettent la main à la pâte....Firth incarne un patron de galerie, qui essaye de dérober  une oeuvre d'art inestimable à l'homme le plus riche de la planète, (Alan Rickman) Quant à Diaz c'est bien malgré elle, qu'elle se trouve impliquée dans cette sale affaire. Sa ressemblance troublante d'avec l'épouse le milliardaire sand doute?

 In finé, tout ne se déroulera pas comme prévu

http://mich-silence-on-tourne.skynetblogs.be/tag/the%20gambit

NUL N 'EST PROPHETE EN SON PAYS. 

Une nouvelle qui va marquer les cinépahiles. Jafar Panahi, l'un des plus grands, si pas le plus grand réalisateur iranien, vient d'être condmané à 6 ans....oui 6 ans, de prison pour propagande anti-Iran. De surcroit, Panahi ne pourra plus faire de films, ni donner des interviews les vingt prochaines années, autant dire donc que sa carrière est terminée. Sauf si dans 6 ans, il renaît de ses cendres dans un autre pays, ce qui ne sera pas chose aisée, parce que  dès sa libération,  il sera confiné à résidence...En 1995, Panahi  se voyait décerner la "Palme d'Or pour son très beau "White balloon" tandis que The Circle reçevait le Lion d'Or à Venise en 2003. "Off-Side" un autre de ses films, dénonçait l'interdiction faite aux femmes irannienne de pouvoir assister à un match de football, et dont l"héroine se déguise en garçon pour satisfaire sa passion pour le ballon rond, lors d'une finale de coupe du monde (fiction). Un superbe film qui a eu un très joli succès. A revoir si vous en avez la possibilité. En septembre dernier, le réalisateur (visionnaire sans doute) disait "Lorsqu'un réalisateur ne tourne plus, c'est comme si il était en prison, même si elle n'est pas faite de quatre murs..."

En février 2010, le pouvoir islamique lui interdit de se rendre au festival de Berlin alors qu'il était l'invité d'honneur.

Arrêté le 1^er mars 2010 avec sa femme, sa fille et 15 autres personnes, il est retenu dans la prison d'Evin par les autorités iraniennes pendant le Festival de Cannes 2010 alors qu'il était invité à faire partie du jury officiel^[1]. Le 18 mai 2010, lors du Festival, une journaliste iranienne révèle que le cinéaste a entamé une grève de la faim pour protester contre les mauvais traitements qu'il subit en prison. Il est libéré sous caution le 25 mai 2010 (http://fr.wikipedia.org/wiki/Jafar_Panahi)

Le monde publie aujourd'hui:

Le ministre de la culture français, Frédéric Mitterand a exprimé son "indignation", qualifiant la condamnation de Jafar Panahi de "pseudo-jugement". Pour le philosophe Bernard-Henry Levy le réalisateur a été condamné "sur le soupçon d'avoir l'intention de réaliser un film sur le mouvement vert (l'opposition lors de l'élection présidentielle en 2009). Son seul crime est d'avoir soutenu  Mir Hossein Moussavi", le candidat de l'opposition, a-t-il indiqué à l'AFP. Téhéran vient "d'inventer le délit de synopsis" et "a déclaré la guerre à ses artistes et à sa société civile toute entière", a-t-il ajouté.

De son côté, le délégué général du Festival de Cannes, Thyerry Fremaux... a immédiatement appelé à "agir vite", et cherchait à organiser rapidement un comité de soutien avec la Cinémathèque française et la Société des auteurs et compositeurs dramatiques, présidée par le réalisateur Bertrand Tavernier..

Rachid Bouchareb nous avait ému avec "Indigène". Il va vous émouvoir encore plus avec  "London River" dont il est également le scénariste. Né près de Paris en 1953, il travaillait comme assistant de mise en scène pour la Société Française de Production (SFP), puis pour laUne et Antenne 2. En même temps, il réalisait des courts métrages, suivis en 1985 de son premier long " BATON ROUGE". En 1988, il a fondé avec Jean Bréhat,, la société de production 3B. Il a été invité à la berlinale 2001, avec le long métrage "Little SENEGAL" Plus près de nous, son magnifique "Indigènes" est encore dans toutes les mémoire. Ce film a du reste permis de faire avancer les choses en ce qui concerne les soldats étrangers ayant combattus dans les rangs français, et oubliés cette dernière. Aujourd'hui, Bouchareb, toujours avec un pied dans le "metissage" et les rapports interculturels, délivre un superbe film, qui au départ a été tourné pour la télévision en 22 jours seulement. Comme quoi, il ne faut pas des mois de production pour sortir un film intéressant. Alors que le monde se débats dans de nombreux conflits raciaux, "London River" donne une belle leçon d'humilité.

Le 7 juillet au matin, peu avant 9h, et puis exactement une heure plus tard, ce sont quatre bombes qui explosent à Londres. Dans l'afluence des transports en commun aux heures de pointes, quatre terroristes font détonner des charges d'explosifs qu'ils transportent dans des sacs à dos. En l'espace de de quelques minutes, 65 personnes trouvent la mort dans trois rames de métro et un bus à étage, il y a plus de 700 blessés. Dans une vidéo retrouvée plus tard, l'un des terroristes revendique l'attentat, en déclarant que son groupe se trouve en guerre contre la société britanique. Deux personnages, parfaitement inconnus de l'un comme de l'autre, vont se rencontrer. Deux personnes directement touchées par les attentats bien que se trouvant très loin de là au moment des explosions.   Lui, Ousmane, un musulman travaillant en France, elle, Mrs Sommers, une chrétienne vivant sur l'ïle anglo-normande de Guersney. Ils mènent tout deux une existence tout à fait normale, jusqu'au jour où ils apprennent que leurs enfants sont considéreés comme disparus depuis 7/7 le jour des attentats. Une fois arrivés chacun de leur côté à Londres, ils apprennent que leurs enfants viviaent ensemble au dessous d'une boucherie musulmane (tenue par Roshdy Zem). Certes les attentats sont au centre du film, mais ils n'en sont pas le vrai moteur, seulement le fil conducteur d'une tragédie transcandée par une magnifique rencontre entre deux personnages que tout oppose, mais qui cependant vont se serrer les coudes, et se rapprocher d'une bien belle façon. Une grande, très grande leçon d'humilité. Une mention spéciale aux deux comédiens. Criants de vérité, tellement vrais, que lorsque l'on sort de la projection, on a plus l'impression d'avoir vu une sorte de documentaire qu'un film.  Brenda Blethyn vue dans "Secrets et mensonges" est émouvante en mère perdue sans sa fille, et Sotigui Kouyaté (Little Senegal) exceptionnel. Ce grand échalas éclabousse l'écran, tant pas la taille que par le talent.

Bouchareb’s (Indigènes) London River prend à la gorge...En London River en compétition au dernier festival de Berlin,  a ému toute l'assistance. Les émotions éprouvées tant par le public que par la presse professionnelle, sont unanimes. Certains d'entre-eux avaient même encore du mal lors de la conférencde de Presse d'après-projection. Bouchareb né en Algérie réunit une fois de plus le nord et le sud dans un récit intimiste basé sur des évènements qui se sont réellement passés le 7 juillet 2005, et encore inscrits dans la mémoire collective.la mémoire collective..

Sotigui Kouyate, vainquer du Lion d'Argent du meilleur acteur, a enmené le public dans des récits surl'Afrique et remercia la Berlinale pour la façon dont les organisateurs permettent le mixage interculturel . Le film en salle belge depuis le 29 avril.

. Détail Brenda Blethyn ne parle absolûment pas le français. Elle a appris les dialogues en phonétique. Un vrai tour de force, parce que l'on y voit que du feu (désolé pour le jeu de mot)

Comme elle l'a fait il y a deux semaine pour Stephen Frears, La Ministre de la Culture à remis la médaille de chevalier dans l'ordre national du Mérite par la ministre de la Culture à Sylvie Testud. Albanel:  "Testud c'est un électron libre, un ludion doublé d'un caméléon, qui enchaîne les rôles les plus exigeants comme une envie de mordre le cinéma à pleines dents.  A chaque apparition au cinéma,  elle fait "éclater la vérité d'un personnage, avec une grâce fragile et une innocente jovialité, qui fait d'elle l'une des actrices les plus attachantes de notre cinéma".

Révélée par le film "Karnaval" de Thomas Vincent, et ayant raté le Cesar de peu pour "Sagan", Testud vient de terminer avec Johnny Hallyday,  le tournage du très attendu "Vengeance" sous la direction de Johnny To.

Par contre, elle a obtenu la statuette pour sa magistrale interprètation dans "Stupeur et tremblements" d'Alain Corneau d'après un roman d'Amélie Nothomb. 
Crédit photo DontMiss.

En surfant ce matin, j'ai découvert un site vraiment étonnant : Cinema Treasure. Organisation qui regroupe, aide et sponsorise la rénovation des chefs d'oeuvres architectureux liés au cinéma et a theâtre. C'est que j'y ai trouvé en parcourant les différentes pages, est étonnant!  Parmi les magnifiques "american theaters des années 40/50/60 etc etc, figure un long article sur quelques salles belges, et plus particulièrement bruxelloises..Cinéma treasure s'est  intéressé aux salles non détruite ou rénovées par une modernisation galopante, les a reconnues et répertoriées, tout en signalant qu'entre les deux enquètes, certaines avaient fermé leurs portes.  Puisse ceci servir aux prochain gouvernement, afin que les ministres culturels (ils seront 3 comme d'habitude) dans un soucis de justifie leurs portefeuilles, ne soumettent les dernière vieilles set magnifiques salles aux pioches et au marteaux piqueurs.

 Copié/collé de l'article, afin de ne rien perdre des détails.

Un must pour tous les nostalgiques, dont je fais partie, du cinéma d'antan.

Earlier this month, I found only 15 Belgium cinemas on this website, of which 7 were in Brussels. So, I added 13 Brussels cinemas, many still open as arthouses near the Grand Place. Ken Roe added 9, historic, but almost all closed, cinemas from his 1995 visit.  Ken added the PLAZA (1928 Spanish Baroque) http://cinematreasures.org/theater/22282/ with its linked photos showing it as a gorgeous hotel banquet hall, which I visited.  I added the MOVY-CLUB (1934 blend of Art Deco & modernism, still single screen cinema) http://cinematreasures.org/theater/22253/ and discovered a 1950’s Atomium era cinema, AUDITORIUM SHELL, http://cinematreasures.org/theater/22256/ long closed and functioning as an auditorium, has been reopened for movies while the building housing the MUSEE DE CINEMA http://cinematreasures.org/theater/22261/ is refurbished. 

Here are the others that I added, all but one still showing daily movies:
Actor’s Studio (arthouse) http://cinematreasures.org/theater/22246/
Aventure (from 1960’s, movies) http://cinematreasures.org/theater/22248/
Arenberg-Galeries (Art Deco, arthouse) http://cinematreasures.org/theater/22249/
Nova (vaudeville, now arthouse) http://cinematreasures.org/theater/22250/
Kladaradach Palace (1913, later Art Deco, now nightclub) http://cinematreasures.org/theater/22251/
Styx (1970’s, arthouse) http://cinematreasures.org/theater/22252/
Flagey (arthouse) http://cinematreasures.org/theater/22257/
Le Stockel (mainstream & arthouse) http://cinematreasures.org/theater/22258/
Vendome (arthouse) http://cinematreasures.org/theater/22259/
UGC-Toison d’Or (megaplex, mainstream) http://cinematreasures.org/theater/22262/

Ken also added these historic, closed cinemas (current uses in parenthesis):
Aegidium (1905 theater, Moorish, closed) http://cinematreasures.org/theater/22275/
Albert Hall (1932 Art Deco, closed) http://cinematreasures.org/theater/22314/
Crystal (1933, closed) http://cinematreasures.org/theater/22274/
Forum (1921, furniture store) http://cinematreasures.org/theater/22273/
Leopold Palace (1921, hardware store) http://cinematreasures.org/theater/22315/
Marivaux 7 (1913, film studio) http://cinematreasures.org/theater/22281/
Scala (divided up & incorporated into UGC-de-Brouckere) http://cinematreasures.org/theater/22316/

Posté par Howard BHaas. (merci à lui)

Puisse cet article servir à quelques uns de mes visiteurs, j'en serais ravie.

      Site :   http://cinematreasures.org/index/P17856/

On a appris le décès, dimanche en fin de journée, de Henry Ingberg, le grand patron de l’administration de la Communauté française. Il occupait la fonction de secrétaire général du ministère depuis 1996. Il était ainsi à la tête de 4.200 personnes et de cinq administrations générales. A ce titre, il était une personnalité incontournable du monde culturel à Bruxelles et en Wallonie.

 Crée en 1986 sous le vocable "Festival Cinématographique de Namur" le festival répondait alors au défi lancé par les chefs d'états et de gouvernements ayant en commun l'usage du français, lors des sommets de Paris. Depuis sa création, l'objectif était de présenter une sélection de films issus de l'espace francophone. Parallèlement au festival International de Gand  et du festival du Film Européen à Flagey, le Fiff offre à la Wallonie l'opportunité d'u projet cinématographique d'envergure internationale lui permettant de développer son activité culturelle, économique et touristique. Avec sa programmation réunissant 30 films à sa création, aujourd'hui, le Fiff passe à une moyenne de 150 longs-mètrages dès 2003.

Avec 14 films en compétition, le Festival s’ouvre avec le nouveau film de Benoît Mariage « Cow-Boy » avec Benoît Poelvoorde et Julie Depardieu et se clôture avec « J’ai toujours rêvé d’être un gangster » de Samuel Benchetrit avec Anna Mouglialis, Edouard Baer et Jean Rochefort.

Le Festival constitue également un rendez-vous privilégié des professionnels du cinéma notamment au travers du 4^ème Forum francophone de la production qui vise à aider à la concrétisation de projets de long métrage de fiction en leur apportant une expertise dans le domaine de la production. Pendant quatre jours des producteurs francophones, porteurs d'un projet de film, peuvent y bénéficier d'expertises individuelles en matière de production et de réalisation et rencontrer d'autres producteurs. Il se clôturera par une session de pitch en présence de distributeurs, acheteurs et vendeurs internationaux. (sources dossiers persos, Media et Fiff)

Gala d'ouverture Vendredi 28. Cow-Boy de Benoît Mariage.

Belgacom a ceci de bon, c'est  que cela nous permet de voir de très anciens films sur les chaînes TCM ou MGM, voir 13th Street.  C'est ainsi que la semaine dernière, j'ai eu le plaisir de revoir  une partie de "Jugement à Nurenberg" en zappant comme je le fais chaque jour, une fois les programmes sur les chaînes habituelles terminés. Et j'ai revu la fameuse scène de l'interrogatoire de Monty...Pour laquelle il avait été nominé aux Oscars. Il ne l'obtint pas, mais elle reste dans les anales comme l'une des plus poignantes du cinéma. Quel talent ce Monty...Certains jeunes comédiens d'aujourd'hui pourraient en prendre de la graîne, eux que l'on catalogue "Star" parce qu'ils ont une belle gueule...Dans ce film, Clift est Mr Petersen, un juif stérilisé par les nazis parce qu'il était déficient mental (??) Son interrogatoire dure près de 7 minutes, et le comédien qui n'avait plus que 3 ans à vivre, ne voulut pas être payé pour une si petite apparition....Moi j'ajouterai que ce fut peut-être une petite scène de 7 minutes, mais une grande leçon d'acting à Hollwyood..Cependant, le réalisateur Stanley Kramer eut toutes les peines du monde a obtenir ce qu'il voulait, tant le comédien, ravagé par l'alcool et l'abus de drogues, (il n'avait que 43 ans) ne parvenait pas à retenir son texte. C'est alors que Spencer Tracy (le juge) excédé par les nombreux arrêts, lui demanda simplement de parler, de se laisser aller, et de dire tout ce qui lui venait à l'esprit. Et cela a donné cette scène d'anthologie. Emouvante, poignante! Mais il ne faut quand même pas oublier que si Monty n'était plus que l'ombre de lui-même, c'est qu'il fut victime d'un terrible accident de voiture, qui le défigura complètement, au point que même après de nombreuses opérations de chirurgies réparatrices, les douleurs ne le quitèrent plus. D'ou l'abus de médocs, morphine et drogues en tous genres, sans oublier l'alcool..Pour en revenir à la fameuse scène, au mot "coupez" Tracy se précipita vers Monty et l'étreignît de toutes ses forces..Et l'Oscar fut décerné à West Side Story et tous les acteurs du film de Robert Wise....Incompréhensible non??

http://fr.wikipedia.org/wiki/Jugement_%C3%A0_Nuremberg