Moteur-Silence on tourne!

Quand on confond vitesse et précipitation. Alors que je postais les lauréats des Baftas, je constatais avoir oublié l'un de ceux-ci. En effet, Duncan Jones, qui n'est autre que le fils de David Bowie, s'est vu décerner le Prix du Meilleur réalisateur anglais débutant pour son film de science-fiction assez particuler "Moon" (à ne surtout pas confondre avec new moon)

Voilà, c'est chose faite, avec quelques minutes de retard...mais pendant près d'une heure, il n'était pas possible d'entrer dans le blog. Que Duncan ne m'en veuille pas trop, et pour me faire pardonner, voici la chronique du film publiée en mai 2009!

"Moon" , à ne pas confondre avec "New Moon" réalisé par Duncan Jones,alias Zowie Bowie,le fils de D.Bowie,  présenté à Sundance cette année, mais dont aucune date de sortie n'est encore prévue, est vraiment un film étrange. Un décors unique,  des effets spéciaux minimalistes, et un seul acteur Sam Rockwell dans une interprètaion duale, et une atmosphère étouffante.  Pour l'acteur c'est une performance exceptionnelle, parce qu'il doit-être à la fois le personnage central, et en même temps "l'autre" avec trois ans d'écart.(***).."Moon" un bel hommage introspectif dans la science-fiction,  raconte l'isolement d'un astronaute  sur la station spatiale Selene depuis trois années, dont la mission est d'envoyer de l'hélium3 puisé sur le sol lunaire vers la terre, suite à la demande énergétique grandissante de la planète terre.  Secondé par un robot nommé Gerty, et

alors qu'il est sur le point de retourner vers notre belle planète bleue, il découvre avec stupeur, le corps d'un homme inanimé qui lui ressemble furieusement... on dirait même que c'est lui! Surpris, l'astronaute doit se rendre à l'évidence, magré les services rendus, il est sur le point d'être remplacé par son clône parfait.  La suite à l'écran. Moon n'est pas sans rappeler "2001 Odyssée de l'Espace" de Kubrick, voir encore Solaris de George Clooney...
Avec encore  Robin Chalk, Benedict Wong, Matt Berry, Malcolm Stewart, Kay Scodelario et  Dominique McElligott et Kevin Spacey la voix-off du robot Gerty. 

 (***) ces scènes ont été tournées, une fois l'une, une fois l'autre. saluons donc le beau travail de comédien de Sam Rockwell.

Détail: l'énergie puisée sur la surface de la lune pourrait-être la solution énergétique aujourd'hui! Les scientifiques et chercheurs planchent sur le sujet.

Les Bifas (British Independent Films awards) et non pas les Bafta's ont décerné le Prix du meilleur film à Moon (pas New Moon, sorry les gamines) réalisé par Duncan Jones aka Zowie Bowie, lors de la cérémonie qui s'est tenue il y a deux jours au Brewery de Londres. Etant à Los Angeles où il tourne Source Code avec Jake Gyllenhael, c'est Stuart Fenegan, le producteur qui a accepté l'award.

"Moon" , présenté à Sundance cette année,  est vraiment un film étrange. Un décors unique,  des effets spéciaux minimalistes, et un seul acteur Sam Rockwell dans une interprètaion duale, et une atmosphère étouffante.  Pour l'acteur c'est une performance exceptionnelle, parce qu'il doit-être à la fois le personnage central, et en même temps "l'autre" avec trois ans d'écart.(***).."Moon" un bel hommage introspectif dans la science-fiction,  raconte l'isolement d'un astronaute  sur la station spatiale Selene depuis trois années, dont la mission est d'envoyer de l'hélium3 puisé sur le sol lunaire vers la terre, suite à la demande énergétique grandissante de la planète terre.  Secondé par un robot nommé Gerty, et

alors qu'il est sur le point de retourner vers notre belle planète bleue, il découvre avec stupeur, le corps d'un homme inanimé qui lui ressemble furieusement... on dirait même que c'est lui! Surpris, l'astronaute doit se rendre à l'évidence, magré les services rendus, il est sur le point d'être remplacé par son clône parfait.  La suite à l'écran. Moon n'est pas sans rappeler "2001 Odyssée de l'Espace" de Kubrick, voir encore Solaris de George Clooney...
Avec encore  Robin Chalk, Benedict Wong, Matt Berry, Malcolm Stewart, Kay Scodelario et  Dominique McElligott et Kevin Spacey la voix-off du robot Gerty. 

 (***) ces scènes ont été tournées, une fois l'une, une fois l'autre. saluons donc le beau travail de comédien de Sam Rockwell.

Détail: l'énergie puisée sur la surface de la lune pourrait-être la solution énergétique aujourd'hui! Les scientifiques et chercheurs planchent sur le sujet.

A L'affiche en Belgique depuis le 25 novembre derbier. A voir, car déroutant et étonnant!

SEXTIES - Crepax/Cuvelier/Forest/Peellaert Jusqu'au mois de janvier 2010

Dans le cadre prestigieux du Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, l’exposition mettra en vedette le travail de quatre auteurs qui, par leurs audaces graphiques et narratives, ont marqué l’évolution de la bande dessinée en lui faisant quitter le domaine enfantin.

Au cœur des années ’60, ces quatre artistes s’inspirent de la peinture (entre autre le « Pop Art »), du dessin animé (« Yellow Submarine », etc.), du cinéma, de la musique (rock, mais aussi « yéyé » français), de la littérature et de la photographie. Il s’agira donc de dresser, via le regard de ces quatre artistes majeurs, le portrait d’une époque faite de mutations rapides.

L’Italien Guido Crepax (1933-2003) crée « Valentina » (dont le physique est inspiré de Louise Brooks) en 1965 dans la revue « Linus ». Éric Losfeld, publie l’album en 1968. Crepax s’affirme dès le départ comme le maître incontesté de l’érotisme cérébral. La décennie suivante, ce graphiste de haut vol adaptera, dans un noir et blanc inimitable, les grand classiques de l’érotisme : « Histoire d’O », « Emmanuelle » ou « Justine ». Il introduit dans ses mises en page un système narratif révolutionnaire constitué de mise en abîme et de flash-back.

Le Belge  Paul Cuvelier (1923-1978) est un artiste majeur de la bande dessinée belge de l’après-guerre. Son « Corentin » laisse poindre, par moments, une sensualité qui devait s’exprimer dans un ouvrage plus adulte. Jean Van Hamme, alors scénariste débutant, lui concocte « Epoxy » (1968). Dans ce conte mythologique, Cuvelier exprime enfin pleinement sa passion pour le dessin du corps humain, surtout féminin. Le dessin reste en effet le centre de gravité de la bande dessinée selon Cuvelier.

Le Français  Jean-Claude Forest(1930-1988) provoque une onde de choc en créant, en 1962, « Barbarella » dans « V magazine ». Avec un physique inspiré de celui de Brigitte Bardot, elle incarne la femme moderne à l’ère de la libération sexuelle. L’album qui parut en 1964 fit scandale et consacra « Barbarella » comme première bande dessinée « adulte ». Le trait sensuel et l'imagination de Forest ont assuré son succès, relayé en 1968, par le film de Roger Vadim (avec Jane Fonda dans le rôle principal), dont Forest concevra les décors. Comme auteur complet, mais aussi comme scénariste (« Les naufragés du temps » avec Gillon ou « Ici même » avec Tardi), Forest fut un des fondateurs de la bande dessinée adulte.

Le Belge Guy Peelart  (1934, décédé en novembre 2008) connaît une brève, mais légendaire, carrière dans la bande dessinée. Son style, en phase avec l’époque, fait entrer le « Pop Art » dans les cases. Initialement parue dans « Hara-Kiri », « Les aventures de Jodelle » (dont le physique est inspiré par Sylvie Vartan) ) paraissent en album en 1966. Deux ans plus tard, Peellaert lance sur les routes une nouvelle héroïne tout aussi psychédélique : « Pravda, la survireuse » ( Françoise Hardy est prise cette fois prise comme modèle). Il se consacre ensuite à la peinture, domaine qui l’amène à concevoir des affiches de films (« Taxi Driver »/Scorcese, « Paris, Texas »/Wim Wenders), des pochettes de disques (« It's Only Rock and Roll »/The Rolling Stones , « Diamond Dogs »/David Bowie) ou des livres (« Rock Dreams » et « The Big Room ») et Jimmy Hendrix devenus cultes.

Sources et liens: http://www.bozar.be/activity.php?id=8949&lng=fr

http://www.guypeellaert.com/guy.html

"Moon" , à ne pas confondre avec "New Moon" réalisé par Duncan Jones,alias Zowie Bowie,le fils de D.Bowie,  présenté à Sundance cette année, mais dont aucune date de sortie n'est encore prévue, est vraiment un film étrange. Un décors unique,  des effets spéciaux minimalistes, et un seul acteur Sam Rockwell dans une interprètaion duale, et une atmosphère étouffante.  Pour l'acteur c'est une performance exceptionnelle, parce qu'il doit-être à la fois le personnage central, et en même temps "l'autre" avec trois ans d'écart.(***).."Moon" un bel hommage introspectif dans la science-fiction,  raconte l'isolement d'un astronaute  sur la station spatiale Selene depuis trois années, dont la mission est d'envoyer de l'hélium3 puisé sur le sol lunaire vers la terre, suite à la demande énergétique grandissante de la planète terre.  Secondé par un robot nommé Gerty, et

alors qu'il est sur le point de retourner vers notre belle planète bleue, il découvre avec stupeur, le corps d'un homme inanimé qui lui ressemble furieusement... on dirait même que c'est lui! Surpris, l'astronaute doit se rendre à l'évidence, magré les services rendus, il est sur le point d'être remplacé par son clône parfait.  La suite à l'écran. Moon n'est pas sans rappeler "2001 Odyssée de l'Espace" de Kubrick, voir encore Solaris de George Clooney...
Avec encore  Robin Chalk, Benedict Wong, Matt Berry, Malcolm Stewart, Kay Scodelario et  Dominique McElligott et Kevin Spacey la voix-off du robot Gerty. 

 (***) ces scènes ont été tournées, une fois l'une, une fois l'autre. saluons donc le beau travail de comédien de Sam Rockwell.

Détail: l'énergie puisée sur la surface de la lune pourrait-être la solution énergétique aujourd'hui! Les scientifiques et chercheurs planchent sur le sujet.

Peintre graphiste et photographe. Guy Pellaert, un artiste écclectique vient de nous quitter. Auteur des peintures Rock Dreams il s'est surtout fait connaître pour ses magnifiques pochettes de disques telles "Diamond Dogs" de David Bowie, "It's Only R.n.r  des Rolling Stones en 1967,  "Pour nos vies Martiennes " d'Etienne Daho, et une pochette en 4 carrés de Lio. Il était très sollicité par le cinéma, où certaines de ses affiches sont devenues cultes.  Martin Scorcese lui doit celle de "Taxi driver" Robert Altman "Short Cuts" , alors que Wim Wenders a pu bénéficier de ses talents pour les posters du "Paris Texas et les Ailes du désir" Guy Pellaert était âge de 74 ans. Ironie du sort, sa dernière création pour le groupe Second Sex s'intitulait "Petite Mort"  Il sera porté à sa dernière demeure vendredi au Père Lachaise à Paris.

La qualité n'est pas très bonne, mais cela vaut le coup d'oeil quand même.

quoique assez confus, ce clip c'est 4'09 de plaisir pour les fans de Brad...et il doit y en avoir beaucoup....et Let's dance de David Bowie, un truc indémodable non?

Londres, au début du siècle dernier. Dans ce thriller aux multiples ramifications, le mystère est permanent, tout n'est qu'illusion....Robert Angier et Alfred Borden sont deux magiciens surdoués, promis dès leur plus jeune âge à un glorieux avenir. Une compétition amicale les oppose d'abord l'un à l'autre, mais l'émulation tourne vite à la jalousie, puis à la haine. Devenus de farouches ennemis, les deux rivaux vont s'efforcer de se détruire l'un l'autre en usant des plus noirs secrets de leur art. Cette obsession aura pour leur entourage des conséquences dramatiques...

À travers  l’histoire de ces deux personnages, le réalisateur proche du magicien dans sa manière de livrer les informations aux spectateurs,  joue des similitudes qui existent entre le septième art et la magie. Il présente les règles que doit suivre tout magicien pour captiver ses spectateurs : d’abord la Promesse, qui présente une situation banale, ensuite  le Revirement de banale, la situation devient extraordianire, et  pousse vers l’extraordinaire,  mais si on tente de percer ce mystère,  on n'y arrivere pas, et c'est pour cela qu'il existe un troisème acte, le Prestige, qui est le fin du fin dans un excellent tour de magie. C'est là qu'ont lieu rebondissements et coups de théâtre, où des vies sont en jeu, où se produit un évènement extraordinaire qui, restera grâvé dans la mémoire du spectateur. Règles similaires également à la trame dramatique d'une pièce de théâtre:  l’exposition, le nœud dramatique, et le dénouement - . Ch. Nolan filme la mise en scène d’un tour comme la mise en scène d’un plan-séquence cinéma, avec tous ses réglages et ses  artifices. Il montre comment l’artiste cherche à trouver les moyens les plus efficaces pour clouer les spectateurs de l'époque, qui Il faut bien le dire n'avaient que ces quelques spectacles là pour se divertir, à leurs sièges. Néanmoins, le spectateur est tout à fait conscient que c'est une supercherie, mais il veut être dupé...car si il pense qu'une femme va réellement être coupée en deux,il serait bouleversé, et cela ne l'amuserait pas du tout!

David Bowie en Nicolas Tesla, le génial inventeur, et une des figures

marquantes dans ce superbe long-métrage du réalisateur de Batman et de memento. http://dspt.club.fr/TESLA.htm
http://wwws.warnerbros.fr/theprestige/landing.html  Ph: ImageNet

Qui est cet étrange garçon assis tranquillement dans le coin d'un bus rempli de supporters déchaînés en route pour un match de foot? En réalité, ce garçon effacé est une fille déguisée.
En Iran, les femmes aussi aiment le foot mais elles ne sont pas autorisées à entrer dans les stades. Avant que le match ne commence, elle est arrêtée et confiée à la brigade des moeurs. Pourtant, cette jeune fille refuse d'abandonner. Elle use de toutes les techniques possibles pour voir le match, malgré tout.
 - Il y a quelques mois, le président iranien Mahmoud Ahmadinjad autorisait par décrèt, aux femmes de pouvoir pénétrer dans les stades de football, ce qui leur était interdit depuis la chute du Shah en 1979. Les grands et puissants ayatollahs de la ville sainte de Qom, crièrent au scandale, arguant " du mélange corrompu des sexes". Le décrèt fut abandonné et...off-Side a été tourné au travers des mailles de la répression, et est à ce jour, toujours interdit en Iran.
Un petit bijou. A voir!

Précédente chronique: 12 décembre.

http://www.sonyclassics.com/offside/

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Looking For Alexander. Film canadien de Francis Leclerc, avec Roy Dupuis.Pourtant déclaré cliniquement mort, Alexandre vient de sortir d'un long coma. La principale séquelle est une grave perte de mémoire. Il ne reconnaît plus personne. Au fur et à mesure qu'il revoit ses proches, quelques images viennent le hanter. L'ennui, c'est que ces images ne semblent pas lui appartenir. http://www.palomarfilms.com/fr/index_fr.html

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Roumanie, le 22 décembre 1989. La révolution est à son point d'orgue avec la chute du dictateur Nicolea Ceausescu.
Une petite ville de province s'apprête à fêter Noël seize ans après la Révolution.
Pisconi, un vieil homme à la retraite, se prépare à passer Noël tout seul, une fois de plus. Manescu, professeur d'histoire, voudrait bien ne pas perdre tout son salaire dans le remboursement de ses dettes.
De son côté, Virgile Jderescu, le propriétaire de la télévision locale, n'a pas l'air très intéressé par les vacances. Il choisit pour confronter ses concitoyens à leur propre histoire. Aidé de ses deux amis, Piscoce et Manescu, il organise un débat télévisé qui a pour ambition de répondre à la question qui le préoccupe depuis longtemps : leur ville a-t-elle réellement participé à la révolution ?
http://www.thecopro.de/FRAMES/catalogue_frameset.htm

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Comment réunir des êtres aussi dissemblables qu'Odette Saint-Gilles, vieille actrice oubliée dans un centre d'accueil social ; Augustin Dos Santos, garçon de piscine à l'hôtel Ritz ; Bettina Fleischer, héroïne de feuilleton populaire ; et Raphaël, jeune homme à la beauté troublante. Pari réussi pour Anne Fontaine (Entre mes mains). Ensemble, auront-ils une dernière chance pour assouvir leurs rêves ? Pari réussi peut-être, cependant, je me pose quand même la question de savoir, si ce film rafraîchissant, va rencontrer le succès chez nous. Malgré une délicieuce Arielle Dombasle, Dannielle Darrieux dans un rôle sur mesure, mais a-t'elle encore un public(?) et Andy Gillet, jeune comédien au visage entièrement équilibré et aux traits incroyablement fins. ????  Surtout que se pointent deux très gros succès assurés, "Le Serpent"  thriller à l'américaine,  super bien foutu...énorme, et "Odette Toutlemonde"  génial  petit bijou de fraîcheur. Je vous en parlerai plus tard.

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Autres sorties du 10 janvier.

Le jour de son anniversaire, Jeanne apprend de sa mère que son père est Indien, Hindou de l'Inde, rencontré en voyage. Un "Intouchable", lui dira sa mère. Jeanne est actrice, elle abandonne les répétitions de Sainte Jeanne des Abattoirs mise en scène par son amoureux.
Pour partir en Inde, tout de suite, elle a besoin de fric, elle demande à son agent d'accepter un rôle de cinéma qu'elle avait refusé. De benoit Jacquot.Avec Isild De Beco et Marc Barbé

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Au début des années septante, le MIL, un petit groupe de gauchistes espagnols et français, ne cesse de narguer la police en commettant plusieurs vols en Catalogne. Dans un premier temps, le succès de leurs actions spectaculaires, provocatrices et irrévérentes, déclenche chez les jeunes du MIL une sensation d’invulnérabilité qui finit brusquement en septembre 1973, quand les effectifs de la brigade politico-sociale tendent un piège à deux des militants

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Julien est un jeune garçon en début d’adolescence. Sa mère, sévère et possessive, est sujette à de brusques sautes d’humeur. Négligée par son mari, elle reporte tout son amour sur son fils, surveillant scrupuleusement chacun de ses faits et gestes. Malgré quelques moments de complicité, Julien, docile et soumis envers sa mère, se renferme de plus en plus...Drame de Marial Fougeron. Avec Nathalie Baye, Olivier Gourmet (Congorama) et Victor Sevaux

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Synopsis FR :

Comme tous les enfants de son âge, Arthur est fasciné par les histoires que lui raconte sa grand-mère pour l'endormir : ses rêves sont peuplés de tribus africaines et d'inventions incroyables, tirées d'un vieux grimoire, souvenir de son grand-père mystérieusement disparu depuis quatre ans.
Et si toutes ces histoires étaient vraies ? Et si un trésor était véritablement caché dans le jardin de la maison ? Et si les minimoys, ces adorables petites créatures dessinées par son grand-père, existaient en chair et en os ? Voilà qui aiderait à sauver la maison familiale, menacée par un promoteur sans scrupule !
Du haut de ses dix ans, Arthur est bien décidé à suivre les indices laissés par son grand-père pour passer dans l'autre monde, celui des minimoys, et découvrir les sept terres qui constituent leur royaume...

 

Zoals alle kinderen van zijn leeftijd, is Arthur gefascineerd door de verhalen die zijn grootmoeder hem verteld voor het slapengaan.
Zijn dromen zijn rijkelijk gevuld met Afrikaanse stammen en ongelooflijke uitvindingen, geïnspireerd door een oud geheimzinnig boek van zijn grootvader die 4 jaar geleden op mysterieuze manier verdwenen is.
Maar stel… dat al deze verhalen echt zouden zijn ? Stel je voor dat er een echte schat verborgen zou zijn in de tuin van het huis ? Beeld je in dat de Minimoys, die lieve kleine wezentjes die zijn grootvader getekend heeft, ook echt bestaan ?
Dat zou de redding betekenen van het huis van Arthur’s ouders dat bedreigd wordt door een misdadige promotor !
Nauwelijks 10 jaar oud, beslist Arthur om, met behulp van de richtlijnen die zijn grootvader achterliet, in het feeërieke wereldje van de Minimoys te geraken en de 7 werelden te ontdekken waaruit hun Koninkrijk bestaat...

For my english speaking visitors.

MADONNA / SELENIA (English voice)

Difficult to find a more beautiful diva! Madonna has been in the vanguard of pop music since 1984 and her phenomenal first hit, Like A Virgin. Amazingly versatile, capable of evolving with her times and bringing on board the most gifted talents of a generation, Madonna crossed over into movies very early in her career. In 1985, she co-starred with Rosanna Arquette in Desperately Seeking Susan. Her subsequent credits include Who’s That Girl?, Dick Tracy, Abel Ferrara’s Snake Eyes, and above all, Evita by Alan Parker for which she won a Golden Globe for Best Actress in 1997. She also acted under the direction of her husband Guy Ritchie in the romantic comedy Swept Away.

DAVID BOWIE / MALTAZARD (English voice)
Music genius, timeless icon and unforgettable Ziggy Stardust, David Bowie regularly collaborates on daring film projects, such as The Last Temptation of Christ, Labyrinth, Merry Christmas, Mr. Lawrence and The Predators alongside Catherine Deneuve. A cult artist for every generation, he will be presented with a Lifetime Achievement Award at the upcoming Grammys, in tribute to his inimitable career.

SNOOP DOGGY DOG / MAX (English voice)
The king of gangsta rap and protégé of Dr Dre - with whom he made the massively cult, three-times platinum, best-selling ever rap album, Chronic -  Snoop Doggy Dog shot to stardom, and number 1 in the charts, with his first album, Doggystyle. Not content just to voice Max, he agreed to let his inimitable walk be filmed as a reference for the animation of this naturally cool character. Snoop’s previous film credits include Baby Boy by John Singleton and Starsky and Hutch by Todd Phillips.

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Film qui éclipse toutes les autres productions en 3D, ou bien souvent, les raccords entre personnages réels et  peronnages animés sont visibles. Toute l'équipe du film, et ils sont près de 700, à travaillé (pour certains) pendant 5 longues années sur ce fabuleux projet,  mais le résultat est vraiment à la hauteur. je dirais même plus pour paraphraser les Dupont et Dupont. il est vraiment à la hauteur. Bravo à Luc Besson, réalisateur, Céline  Garcia co-scénariste, Emmanuel Prévost producteur exécutif, Pierre Buffin  adaptateur pour le système 3D et à Buf-compagnie pour les images, Eric Serra pour la musique originale,. Mais aussi Vincent Arnady et Didier Lozahic pour le montage, Hugh Tissandier chef décorateur,. On ne les voit pas toujours, mais sans eux un film n'arriverait pas aussi bien ficélé sur nos écrans. Alors j'ai voulu leur rendre un petit hommage aussi.

 

 LA 3D en chiffres:

 225 Personnes réunies sur le site de Pantin , parmi lesquelles 100 Graphistes en 20 superviseurs. Toutes travaillaient pour la première fois dans le cinéma d'animation et 200 d'entre elles y ont trouvé leur premier emploi. 27 mois de travail pour la réalisation des séquences du film! 20 millions d'images calculées pour aboutir au film. Inimaginable non? 60.000 journées de travail, soit 273 années, pour aboutir au film. Oups!

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 Sortie le 13 décembre...avant-première néerlandaise à Malines le 10. Voir post précédent sur Blogbar search.

Crédits photos Copyrights Etienne George - André Rau EuropaCorp-Avalanche Productions-Apipoulai Prod.

Image 3D: BUF Compagnie. Autorisation de publication Belga films.

Interview Luc Besson

 

Considérez-vous Arthur et les Minimoys comme un hommage au monde de l'enfance?

- Oui, effectivement, un philosphe a dit "l'enfant est le père de l'homme". Tout ce que l'homme sait, il l'a appris de l'enfant qu'il était. . Je crois qu'il est bon de choyer et de respecter l'enfant qu'il y a en nous.

Comment Arthur est-il entré dans votre vie?

- Patrice Garcia est venu me voir avec sa femme Céline, pour me proposer une série télé. Ils avaient préparé un petit scénario tiré d'une histoire de lutins, et c'est la première fois que j'ai vu un dessin d'Arthur- qui ne s'appelait pas du tout comme cela à cette époque- et de sa famille de minimoys. J'ai trouvé l'univers fascinant, mais le format d'une série ne me parlant pas trop, je leur ai proposé de tenter l'aventure d'un long-métrage. Quoiqu'ils aient trouvé cela démesuré, cela impliquait de passer d'un projet intime à une aventure qui impliquait 300 à 400 personnes, avec le risque de perdre un peu du côté précieux et personnel du début, ils ont très vite adhéré au projet.

Quelle a été la première étape à franchir?

- La grande question ét ait "comment réussir techniquement"? D'autant que nous ne voulions pas de la pure 3D, mais partir d'éléments réels et de décors contruits. C'est alors que le quatrième mousquetaire est arrivé, Pierre Buffin, avec lequel j'avais déjà travaillé sur un clip de Madonna (on comprend mieux maintenant pourquoi elle a accepté de faire une voix. n.d.l.r.), son niveau technique est mondialement connu.

Que saviez-vous de l'animation avant de commencer le film?

- Je n'y connaissais rien!. Je suis arrivé complètement vierge sur le tournage, mais mon approche a été la même que pour un film traduitonnel. La façon de faire est juste différente, il ne s'agissait plus d'un réalisateur et d'une caméra, mais de 200 personnes autour d'ordinateurs.

Comment avez abordé cette cette nouvelle technique?

-  Un petit génie appelé Buffin a inventé un système qui permet d'enregistrer les mouvements des comédiens sans avoir recours aux capteurs habituels. Très novateur.

Vous n'avez jamais envisagé de faire un film 100% 3D?

- En matière de 3D, Pixar est au top, et Dreamworks juste derrière. Plutôt que d'aller sur leur terrain, je trouvais plus intéressant de proposer quelque chose de nouveau qui n'ait jamais été fait. C'est le cas de "Arthur";  qui mèle des personnages en 3D évoluant dans des décors de 3D, mais tirés de vraies maquettes. Nous avons vraiment contruit les champignons géants. Cela donne une image et un rendu uniques.

Financièrement, comment s''est monté le film?

- 65 millions d'euros, c'est beaucoup, et les deux premières années, il a fallu financer tout seuls. Vous ne pouvez pas convaincre des partenaires cinq ans à l'avance, en vous contentant de montrer un dessin et leur dire "cela va être génial" Heureusement au bout de deux ans, grâce aux premières images disponibles, la plupart des pays étrangers avec lesquels j'avais l'hanitude de collaborer m'ont fait confiance. Il y a eu Atari qui a pris le risque il y a 3 ans, et de ce fait leurs équipes sont venues travailler avec les équipes du films, et plein d'idées on pu être échangées....

Freddie Higmore est particulièrement impressionant pour son âge.

Comment l'avez-vous casté?

- Le casting fut douloureux entre la France, l'Angleterre et les Etats-Unis. C'est très délicat de choisir un enfant; il faut qu'il ait la naiveté de l'enfance et en même temps le professionnalisme d'un acteur, car on lui demande d'être précis dans son jeu, son texte, ses marques. J'hésitais encore, quand une directrice de casting, m'a suggré de jeter un oeil à "Charlie et la chocolaterie" je suis allé le voir, et j'ai immédiatement flashé! J'ai eu de la chance deux  fois dans ma vie, avec Nathalie Portman, quand elle avait 11 ans, et avec Freddie.

Et Mia Farrow, pourquoi?

- Il  est rare de trouver une actrice qui ait, comme elle, interprêté les jeunes premières, puis les mères, et maintenant de façon très naturelle les grand'mères. Elle adore les enfants (elle en a adopté beaucoup-n.d.l.r.), les contes, et elle est très douce.

Qu'est-ce-qui a guidé le choix des voix?

- Il nous fallait être différent, j'ai donc chois un casting entièrement musical. Et Mylène Farmer, tout comme Bashung s'imposaient....Il faut savoir que les musiciens sont particulièrement doués pour le travail de doublage, parce qu'ils ont le sens du rythme. Ils sont habitués à poser leur voix au milieu des instruments, donc ils sentent d'instinct où poser leur voix parmi les images.

Et la voix d'Arthur?

-  C'est une femme, Barbara Kelsch, qui avait déjà doublé Milla Jovovitch sur "Jeanne d'Arc et Cinquième élément  C'est une excellent actrice trop peu utilisée.

Pour les voix américaines. Prestigieuses!

- Entre les films de Disney et ceux de Pixar, difficile de trouver celui qui n'a pas encore doublé un dessin animé. Choisir un casting entièrement musical, nous permettait de nous démarquer et de choisir Madonna. David Bowie, quand on voit le personnage dans le film, s'est naturellement imposé. Snoop Dog, Robert DeNiro
Souces: Belga dossier presse-pro.

Crédits photos Freddie Highmore , désolé pour la pub, mais mention obligatoire de

Ralph Lauren-Petit Bateau- Timberland-Hilfiger et Scooter.

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