Moteur-Silence on tourne!

Jean Dujardin prête son visage à l'association Mouvement pour les villages d'enfants lors d'une séance photo dans un célèbre studio Parisien.

Entre les cérémonies de remises de prix Hollywoodiennes et ces films sur les écrans français, Jean Dujardin prend tout de même le temps de s'occuper d’une fondation qui lui tient à cœur.

C'est ainsi que l'acteur français est apparu sur un photo en noir et blanc, aux cotés de petites têtes blondes pour La Fondation Mouvement pour les Villages d'enfants.

Avec ces clichés pris dans les célèbres studio Harcourt la fondation MVE s'offre une très belle campagne de communication...la suite sur ......

http://www.staragora.com/news/jean-dujardin-revient-en-no...

Alors que Cate Blanchett honore la ville lumière de sa présence au théâtre, l’actrice a été décorée Chevalier des Arts et des Lettres vendredi par Frédéric Mitterand. A 42 ans, l’Australienne Cate Blanchett ne cesse de surprendre ses inconditionnels. Pour récompenser la diva hollywoodienne de sa brillante carrière, Frédéric Mitterrand s’est armé de patience au Théâtre de la Ville -45 minutes d’attente!- avant d’épingler la divine Cate, d'une médaille de Chevalier des Arts et des Lettres. Celle qui sera probablement à l’affiche en juillet prochain du nouveau Woody Allen To Rome with Love est actuellement en France. Jusqu’au 8 avril, la comédienne brille dans la pièce Big and Small de Botho Strauss au Théâtre de la Ville dans cette œuvre sombre et profonde de l’auteur allemand contemporain le plus joué en Europe. L’occasion idéale pour le ministre de la Culture de décorer la comédienne… Après avoir reçu un Oscar en 2005 pour son rôle de Katharine Hepburn....la suite sur : http://www.gala.fr/l_actu/on_ne_parle_que_de_ca/cate_blan...

Il est l’un des rares cinéastes à associer un univers très personnel avec un impressionnant succès commercial. En attendant ses nouveaux films - 'Dark Shadows' (pressenti au prochain Festival de Cannes) et 'Frankenweenie' (dont la sortie est annoncée pour octobre aux États-Unis)-, la Cinémathèque française accueille une exposition conçue à New York par le Museum of Modern Art. Autour de films connus ou moins connus sont rassemblés les dessins, photographies et autres figurines réalisés par l’artiste. Décryptage d’un imaginaire créateur qui ne puise dans les contes que pour leur tordre le cou.

La suite par Maxime Revere sur : http://www.evene.fr/cinema/actualite/tim-burton-gothique-...

 Une superbe exposition consacrée à Bob Dylan vient d'ouvrir ses portes à la  Cite de la Musique à PAris, et propose des photographies du chantre du folk jamais vues auparavant! La pupart des clichés ont été pris par Daniel Kramer qui accompagnait Dylan pendant les tournées de 1964/65 

Le photographe fit la rencontre de Dylan après l'avoir entendu chanter “The Lonesome Death of Hattie Carroll.” Mais Kremer qui voulu faire un reportage complèt, essuya d'abord le refus de l'agent du chanteur, lequel fixât les rencontres à une heure quelques fois. Ces quelques heures devinrent des journées, pour finalement durer douze mois....Un an pendant lequel Kramer a pu fixer sur papier la longue ascension d'une rock star...On voit Dylan jouant aux échecs à Woodstock, se promener dans les rues, règlant sa guitare, et même prendre la pose à Newark Airport de New York en compagnie de Joan Baez pour un poster dont la légende disait  “Protest Against the Rising Tide of Conformity.” Cette chanson a inspiré le mouvement Civil Rights, à la même époque où avec son album Dylan a déçu ses nombreux fans en utilisant une guitare  électrique. Les photos explorent pourquoi Dylan est subitement passé du style acoustique guitar à celui de l'utilisation de la guitare électrique. Ce fut un changement radical que de nombreux fans eurent du mal a encaisser!!!...Dylan a enregistré une trentaine d'albums, et a été déclaré une des personnalités des plus influentes du 20 siècle, tant du point de vue musical que culturel Les photos de Kramer transposent à la pefection la transformation d'un simple chanteur de folk song en une immense personnalité, mais survolent également la petite enfance et l'adolescence de la star.! Le tout est complèté par des objets lyu ayant appartenu, tels manuscrits, guitares, et archives musicales qui font partie du Musée Grammy de Los Angeles. L'expo se tiendra jusqu'au 15 juillet dans la ville lumière!

près L'Année Juliette (1995) et Le Coût de la vie (2003), Fabrice Luchini  retrouve son   réalisateur fétiche...et comme dans les deux précédentes réalisations de Philippe Le Gay, des individus questionnent leur propre rapport au bonheur, remettent en question leur existence

Une comédie drôle, tendre et attachante de  Philippe Le Gay avec :Fabrice Luchini, Sandrine Kiberlain, Natalia Verbeke, Carmen Maura, Lola Dueñas

A

Les années 60. Jean-Louis Joubert, agent de change rigoureux et père de famille « coincé », découvre qu'une joyeuse cohorte de bonnes espagnoles vit... au sixième étage de son immeuble bourgeois. Maria, la jeune femme qui travaille sous son toit, lui fait découvrir un univers exubérant et folklorique à l'opposé des manières et de l'austérité de son milieu. Touché par ces femmes pleines de vie, il se laisse aller et goûte avec émotion aux plaisirs simples pour la première fois. Et prend plaisir à fréquenter cettejoyeuse cohorte de bonne femmes exhubérantes... Mais peut-on vraiment changer de vie à 45 ans ?

Les Intouchables on "touché les organisteurs et le jury des  17ème Prix Lumière quiavaient lieu hier dans les majestueux salons de la Mairie de Paris!...Omar Sy (SAV), issu de Canal+ et Maïwen étaient très émus. Le premier parce qu'il dévançait l'un des favoris...Jean Dujardin, la deuxième parce que après un Bal des Actrices assez décrié, avec Polisse, elle entre désormais dans la cour des grands réalisateurs...N'oublions pas Denis Menochet, exceptionnel face à Christopher Waltz dans "Inglorious Basterds" pour son rôle dans "Les adoptés" première réalisation de Mélanie Laurent... The Artist à été consacré Meilleur Film...mais cela ne suprendra plus personne.. Juste qu'on peut se demander où tout cela va s'arrêter! Le Prix du Meilleur film français a été attribué à Incendie  de Denis Vileneuve, avec Loubna Azabal...Quant au Prix de la Meilleure actrice, sans surprise aucune, il a été attribué à Bérénice Bejo pour The Artist....absente comme le reste de l'équipe, parce qu' à Los Angeles afin d'assister à la cérémonie des Golden Globes, qui vont se dérouler dans la nuit de dimanche pour nous,..heure locale...là-bàs!.

Et chose amusante, mais certainement méritée...Une mention spéciale a été attribuée au chien UGGIE, compagnon de Jean Dujardin dan s The Artist....Plus cabot que ça tu meurs, après La Palme Dog à Cannes au début de l'année.....

Les Prix Lumière en hommage aux Frères Lumière peuvent-être considérés comme les Golden Globes Français...et sans nul doute le barômètre des Cesar....

Rappel...les nominés et les vainqueurs...

Splitscreen...A Love Story...entièrement réalisé avec un Nokia N8 par J.R. Griffiths avec à la photo Christopher Moon, sur une musique de Lenner Bush, ce film a gagné le Grand prix Nokia Short Competition 2011.

Deux fenêtres et devant vous deux villes se découvrent en simultané. Bravo, de la belle ouvrage! Sources http://vimeo.com/jwgriffiths

http://vimeo.com/nokia#25451551

Splitscreen: A Love Story from James W Griffiths on Vimeo.

Après la tournée française d'UNE VIE MEILLEURE, l’équipe arrive dans la capitale pour rencontre les spectateurs des salles parisiennes.
Retrouvez-les le mercredi 4 janvier, jour de la sortie, aux horaires et salles suivantes :

• 9h15 - UGC CINÉ CITÉ LES HALLES
• 10h10 - Pathé Wepler
• 14h30 - Gaumont Parnasse
• 17h45 - UGC Danton
• 19h45 - Gaumont Ambassade
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La page facebook officielle est ici https://www.facebook.com/UneVieMeilleure

Michel Galabru a reçu mardi la Grande médaille de vermeil de la Ville de Paris à l'occasion d'un hommage rendu à "un monument de talent et de générosité, à l'immense popularité", ainsi que l'a qualifié le maire de Paris, Bertrand Delanoë.

"Je suis fan des +Gendarmes+, même les moins réussis. Je ne me suis jamais ennuyé même devant un mauvais film quand il y a Michel Galabru. On est de bonne humeur avec vous! Vous êtes un immense artiste, très proche des gens", a dit M. Delanoë, lors d'une cérémonie intimiste, en présence des trois enfants et de l'épouse de Michel Galabru.

La suite sur : http://www.rtl.be/info/magazine/cinema/841842/michel-gala...

http://fr.wikipedia.org/wiki/Michel_Galabru

Eva Mendes entre deux prises de vues de Holly Motors à Paris, et plus particulièrement au Père Lachaise. Le cimetière qui abrite les dernières demeurs de quelques uns des grands noms de notre histoire contemporaine.  

Quelques jours plus tôt, on a aussi pu y croiser Kylie Minogue dans le nouveau long-mètrage de Leo Carax.

Manquent à l'appel, deux anciens de la "Maison 7ème Art" Michel Piccoli, Jean-François Balmer et.... Edith Scobb..ainsi que Dany Lavent qui est un collaborateur régulier de Carax,  dans cette production franco-allemande...Le film narre les aventures d'un homme aux différentes personnaliés et vies, celles d'un assassin, d'un mendiant, d'un patron d'entreprise et d'un père de famille rangé...

Tout ce que je sais de ce tournage qui me semble mystérieux, c'est que Kylie Minogue incarnera Jean Seberg....à laquelle grâce à la perruque, elle ressemble pas mal...et que Mendes aura un rôle plutôt éffacé mais très important!

Et, moi j'ajoute que la sublime Eva ressembe un peu à Amy Winehouse!

Le film est prévu pour le printemps 2012, et arriver à temps pour être programmé au Festival de Cannes.

 Martin Scorcese s'adresse enfin au jeune public...lequel pourra après l'engouement du dernier Harry Potter se focaliser sur "L'Invention de Hugo Cabret", une adaptation d'un roman de Brian Selznick (2007)..L'histoire en 3D, d'un orphelin de 12 ans qui vit dans une gare parisienne dans les années 1930, où il tente de finir un travail commençé par son défunt père, la fabrication d'un automate.. Chloe Moretz (Kick-Ass, Let me In) Jude Law, Christopher Lee, Ben Kingsley et Sacha Baron Cohen (The Dictator-Borat) entourent le jeune débutant Asa Butterfield vu dans "The Boy With the Stripped Pyjama" ...de même qu' un certain Johnny Depp méconnaissabe y fait une apparition caméo! (photo N/B)

Mini-synopsis: Orphelin de 12 ans, remonteur d’horloge comme son père, et voleur, Hugo vit dans les murs d’une gare achalandée de Paris. Sa survie repose sur son habileté à préserver le secret de son existence. Lorsque son chemin croise ceux d’une jeune intellectuelle excentrique et d’un marchand de jouets bourru et suspicieux, Hugo craint le pire. Un dessin codé, un cahier d’une valeur inestimable, une clé volée, un androïde et un message signé du père d’Hugo s’entremêlent en une toile de fond des plus énigmatiques. Hugo saura-t-il résoudre les mystères entourant son passé?
Avec plus de trois cents pages de dessins originaux et une combinaison d’éléments rappelant les livres d’images, les bandes dessinées romanesques et le cinéma, Brian Selznick qui avec ce roman à gagné le Prix Caldecott, le plus prestigieux award pour un livre destiné aux enfants, signe ici un ouvrage décalé offrant une nouvelle expérience de lecture. Ses dessins en noir et blanc au crayon rappellent les prises de vue de l’époque du cinéma muet. (sources www.cprp.ca)

Hugo Cabret,  sera proposé en avant-première à Wolubilis le 16 décembre prochain

Pour vous quelques images extraites de ce conte moderne....

A l'occasion de la (re)sortie en France du film Metropolis de Fritz Lang le visionnaire, ..Une exposition a ouvert ses portes il y a quelques jours...........Une collection unique au monde, qui restera accessible jusqu'au 25 janvier 2012...

L’exposition Metropolis permet de découvrir le film à travers son scénario, du prologue dans la cité moderniste à la scène finale dans la cathédrale. Les six grandes séquences du film (La Cité des Fils ; La Ville Ouvrière ; La Ville Haute ; Le Laboratoire Rotwang ; Les Catacombes ; La Cathédrale) servent de parcours et sont illustrées par des projections et des pièces uniques : dessins originaux des décorateurs, robot de la « femme-machine », costumes, appareils, photos de plateau…

La  chance de posséder, grâce à Lotte H. Eisner, sa première conservatrice, une collection unique au monde : plus de 800 photographies de plateau originales de Metropolis, des dessins originaux des décorateurs Erich Kettelhut et Otto Hunte, le robot reconstitué par Walter Schulze-Mittendorff… L’exposition présente également des dessins jusqu’ici inédits en France, ainsi que la spectaculaire série de têtes sculptées par Schulze-Mittendorff : La Mort et les sept péchés capitaux.

Fritz Lang visionnaire

Metropolis a été tourné entre 1925 et 1926 dans trois des plus grands studios de Neubabelsberg, dans la banlieue de Berlin. 311 jours et 60 nuits de tournage furent nécessaires pour terminer cette oeuvre spectaculaire. Outre les huit acteurs principaux, il fallut engager 750 acteurs pour les petits rôles et, dit-on, 25 000 figurants. 6 millions de marks furent dépensés durant le tournage, soit un dépassement de 5 millions sur le budget prévu. Ce qui caractérise Metropolis, c’est la grandeur technique de son exécution. Les images de l’usine, avec ses foules d’ouvriers marchant en cadence, les visions de la ville avec ses étages superposés, inspirées de New York que Lang a visité en 1924, les scènes du robot entouré de cercles de feu, sont fixées dans la mémoire collective. L’église souterraine de la nouvelle religion sociale, avec son enchevêtrement de croix et de jeux lumineux, le rythme des scènes de l’inondation, la fantasmagorie éblouissante de la naissance de l’androïde, restent de grands moments d’anthologie. C’est le dernier film expressionniste, le premier de la Nouvelle objectivité, et le triomphe des « Filmarchitekten » allemands. Épopée du travail tayloriste, de la technologie et des collectivités, réalisation des prophéties de l’Apocalypse par le machinisme et la corruption, c’est une oeuvre moderne, effrayante, prémonitoire à certains égards du futur cauchemar nazi. L’équipe réunie par Fritz Lang est exceptionnelle et marque, avec le Faust de Murnau et Napoléon de Gance, l’apogée progressive de « l’Art Muet ».

Ce qui intéressait initialement Lang, c’était l’affrontement entre la magie et l’occultisme – le domaine de Rotwang – et la modernité technique – incarnée par Fredersen, le maître de Metropolis. Lang n’a finalement pas pu approfondir cet aspect occulte, ce qui a fini par engendrer une sorte de rupture stylistique dans le film.

C’est surtout visuellement, techniquement et au point de vue du spectaculaire que Metropolis s’affirme comme une oeuvre phare pour l’histoire du cinéma. Les nouveaux procédés de prise de vue avec miroirs permettent de composer des images en tompe-l’oeil avc des décors qui semblent gigantesques : c’est l’ancêtre de la projection frontale développée par Stanley Kubrick dans 2001, l’Odyssée de l’espace. On utilise également des procédés d’animation, la méthode des surimpressions, des caméras américaines, allemandes et françaises dernier cri… La plus récente technique cinématographique est appelée en renfort par Lang, afin de donner à Metropolis une grande modernité esthétique et technologique.

Un chef-d’oeuvre à redécouvrir dans sa version d’origine

Le film est présenté le 10 janvier 1927 à l’UFA Théâtre de Berlin dans sa version originelle (153 min). Si Metropolis rencontre un échec auprès du public et de nombreux critiques, il est défendu par l’avant-garde, Luis Buñuel et la presse intellectuelle française en tête. Une version courte est montrée en France par l’Alliance cinématographique européenne. Distribué aux Etats-Unis par la Paramount, le film est remonté et massacré dans ce pays par le romancier Channing Pollock, qui confiera son plus grand mépris pour l’oeuvre de Lang. Metropolis a subi le même sort que le Napoléon d’Abel Gance (1927), autre film fleuve plein de trouvailles visuelles et techniques, ou Les Rapaces d’Erich von Stroheim (1925) : oeuvres phares et monstrueuses, impitoyablement amputées par les producteurs et financiers de l’époque.

Metropolis de Fritz Lang a été soigneusement restauré à plusieurs reprises durant les années 1980 et 1990 par Enno Patalas, grand spécialiste du cinéma allemand. Mais il manquait toujours des scènes importantes, disparues lors des remontages opérés à l’époque pour raccourcir le film. En 2008, un miracle se produit : une version du film dans son métrage d’origine est découverte au Museo del Cine de Buenos Aires. Quasiment tous les plans manquants de Metropolis subsistent désormais, et le film de Lang restauré par Martin Koerber a retrouvé presque tout son sens originel.

http://www.cinematheque.fr/

Laurent Mannoni

La fièvre monte! Pas celle du samedi soir,  mais de mercredi matin quelque part aux environs de la Grand' Place de Bruxelles. Avant d'être l'hôte de marque d'une réception au Square dans le haut de la ville, Robert Pattinson donnera une conférence de presse en compagnie de la belle Ashley Greene le matin..dans un bel hôtel de luxe du bas de la capitale!

Et vous savez quoi?

Ben MichCiné  a obtenu son badge pour assister à cette rencontre-presse ainsi qu'au Photo-call qui se tiendra juste après...Bon, je vais dire que la conférence, ça me botte, et qu'en ce qui concerne le photo-call, ce sera à celui ou celle qui sera le mieux placé,  jouera le mieux des coudes, et ne se laissera pas marcher sur les pieds....comme cela arrive fréquemment quand un artiste international de grande envergure fait le déplacement à Bruxelles...A moi d'être vigileante et bien placée, parce que si par un malheureux concours de circontances, je suis à l'arrière, je pourrai dire adieu aux belles photos. La grande presse ne me fera pas de cadeaux, en se placant devant moi, avec son énorme matos super pro de chez pro!...Sans parler des imenses caméras de télévision...Néanmoins, quoiqu'il arrive, je suis déjà bien contente d'en être. Vous ne le seriez pas vous???

Paris, 1910. Une terrifiante créature sème la panique sur la Capitale. Emile, un timide projectionniste de cinéma, et Raoul, un inventeur exubérant, se retrouvent propulsés dans la chasse au Monstre. Une épopée virevoltante qui mène sur leur route une chanteuse de cabaret au grand cœoeur, un savant excentrique secondé par un singe, un inspecteur aux dents longues. Et une étrange créature peut être pas si effrayante que ça. Et si au fond, derrière ces apparences trompeuses, le véritable Monstre n'était pas celui qu'on croit.

Réalisé par Bibo Bergeron un ancien de Disney -Dreamworks...

Bon, ils ont qu'à bien se tenir désormais. L'Europe, et plus particulière la France peut aussi réaliser d'excellents films d'animation...même lorsque le sujet est convenu et prévisible...Avec les voix de Vanessa Paradis, Ludivine Sagnier et François Cluzet, Gad Elmaleh... sur une musique de Mathieu Chedid..